Παγκόσμια Ημέρα Χορού: Λιγότερο γνωστές χορευτικές παραδόσεις από την Ανατολική Ινδία που έχουν επηρεάσει τις τωρινές μορφές κλασικού χορού

Κάθε περιοχή της χώρας έχει κάποιο είδος χορού, λαϊκού θεάτρου και μουσικής για να ονομάσει τη δική της. Σε αυτήν την Παγκόσμια Ημέρα Χορού, ας ξαναδούμε μερικές από τις κλασικές παραδόσεις της Ανατολικής Ινδίας.

Το Odissi είναι μια κλασική χορευτική μορφή από την Odisha που έχει τις ρίζες της στις παραδόσεις χορού Mahari και Gotipua. (Πηγή: iStock / Getty Images Plus)

Κατά τη στιγμή της ανεξαρτησίας, η χώρα είχε τέσσερις μεγάλες αναγνωρισμένες μορφές χορού. συγκεκριμένα Kathak από την ινδο-γαγγετική ζώνη, το Bharatanatyam από το Tamil Nadu, το Kathakali από την Κεράλα και το Manipuri από το Manipur. Μέχρι τη δεκαετία του εξήντα, ο αριθμός είχε αυξηθεί σε επτά.

Αργότερα, ένα παρόμοιο κίνημα άρχισε να διαμορφώνεται στη δεκαετία του εβδομήντα, παίρνοντας πλήρη δυναμική στα ογδόντα και ενενήντα του περασμένου αιώνα. Η άσκηση πραγματοποιήθηκε στο Assam όπου το λαϊκό θέατρο των μοναστηριών - το σατράς - μεταμορφώθηκαν στη δημιουργία μιας σόλο φόρμας χορού, «Sattriya» που επιδίωκε να εκπληρώσει τις απαιτήσεις του σόλο χορού γεμάτου με σαρκωμένο ρεπερτόριο, μορφή παρουσίασης, που αντικατοπτρίζει το πνεύμα και την κωδικοποίηση των πραγματειών, λέει ο εκφραστής χορού Kathak Shovana Narayan indianexpress.com Το

Μερικές από τις κυριότερες παραδόσεις κλασικού χορού έχουν εξελιχθεί από την απλή χορευτική προέλευση και τις έχουν επηρεάσει βαθιά. Αυτές οι λιγότερο γνωστές μορφές χορού που συχνά βρίσκουν τις ρίζες τους στις πραγματείες Natya Shastra και Abhinaya Darpan έχουν μειωθεί με την πάροδο των ετών λόγω διαφορετικών λόγων-πολιτικές αναταραχές, έλλειψη προστασίας, ξένη κυριαρχία και κοινωνικό στίγμα είναι μερικές.

Σε αυτήν την Παγκόσμια Ημέρα Χορού, που ονομάζεται επίσης Διεθνής Ημέρα Χορού, ας επανεξετάσουμε δύο από τις κλασικές παραδόσεις της Ανατολικής Ινδίας με τη βοήθεια εκφραστών χορού.

πόσα είδη εσπεριδοειδών υπάρχουν

Ο χορός Devadasi του Assam έχει επηρεάσει τη Sattriya

Η παράδοση του Ντεβαδάσι ή η παράδοση των χορευτών του ναού του Ασάμ, συνδέθηκε τόσο με τους ναούς Βισνού όσο και με Σίβα. Παραδοσιακά πλεγμένο στον πυρήνα του Sattriya, έχει χρησιμοποιηθεί για να μεταφέρει μυθολογικές ιστορίες στους ανθρώπους με έναν μαγευτικό τρόπο. Ο χορός αποτελείται από τρία ξεχωριστά μέρη - Guru Vandana, Ramdani και Geet Abhinaya.

Η χορεύτρια Sattriya Prateesha Suresh λέει, Ιστορικά στοιχεία για ντεβαδάση ή «χορεύοντας κορίτσια» μπορούν να βρεθούν ήδη από τον έκτο αιώνα. Το στυλ του χορού είναι ίδιο με το Sattriya. Ακόμα και το μπολ ή ρυθμικά μοτίβα μοιάζουν πολύ. Ορισμένα ονόματα όπως το «Ramdani» που είναι το πρώτο μέρος ενός αγνού χορού στη Sattriya ονομάστηκε «Ramjani» στο Devadasi.

Σύμφωνα με αυτήν, οι όροι που υποδηλώνουν ρυθμικά μοτίβα αρέσει γκατ και χορα γκατ χρησιμοποιούνται επίσης στη Sattriya. Ακόμα και το κοστούμι όπου το Devadasi φοράει φούστα είναι παρόμοιο με τη φούστα της γυναίκας χορεύτριας Sattriya, το ίδιο και ο τρόπος που τα μαλλιά τοποθετούνται σε έναν ψηλό κότσο.

διάφορα είδη φύλλων βελανιδιάς

Ο χορός Sattriya καθιερώθηκε από τη Shrimanta Shankardeva τον 15ο-16ο αιώνα. Δεν είναι λοιπόν δύσκολο να υποθέσουμε ότι αυτή η χορευτική μορφή ήταν στην πράξη εκείνο το διάστημα, λέει ο Suresh που ασκεί τη Sattriya για πάνω από 25 χρόνια.

Ωστόσο, η παράδοση του Ντεβαδάσι εξασθένησε αργά μετά από μια απαγόρευση που διατάχθηκε από τους αποικιοκράτες ηγέτες. Φοβούμενοι να συνεχίσουν την τέχνη, οι χορευτές εγκατέλειψαν την πρακτική της. Εξαιτίας αυτού, σήμερα έχουμε μόνο ένα μικρό κομμάτι χορού οκτώ λεπτών αυτής της μορφής τέχνης. Ακόμα και αυτό χρειάζεται ασκούμενους και θαμώνες για να κρατήσει τον χορό ζωντανό και μπορεί να εργάζεται για τον εμπλουτισμό του ρεπερτορίου του με μεγαλύτερη συμμετοχή, τονίζει ο Suresh.

πώς να ξεχωρίσετε το ξύλο hickory

Οι παραδόσεις Mahari και Gotipua που επηρεάζουν το Odissi

Στα μέσα της δεκαετίας του 1950, η πολιτεία της Οντίσα, οι προσπάθειες ευγένειας μιας ειδικής ομάδας «Jayantika» είδαν τη συγχώνευση του χορού των Maharis ή γυναικών υπηρέτριων του ναού στο πλαίσιο του χορού των Gotipuas (ο ακροβατικός χορός των νεαρών αγοριών ντυμένων γυναίκες) για τη δημιουργία μιας νέας κλασικής φόρμας Odissi που αντικατοπτρίζει τις κωδικοποιήσεις των πραγματειών σύμφωνα με την Shovana Narayan.

Κάθε περιοχή της χώρας έχει κάποιο είδος χορού, λαϊκού θεάτρου και μουσικής για να ονομάσει τη δική της. Το τελευταίο μέρος της αποικιοκρατίας προκάλεσε ένα κύμα εθνικισμού στη χώρα όπου ο χορός - και περισσότερο ο κλασικός χορός - έγινε το έμβλημα της πλούσιας «υψηλής» πολιτιστικής κληρονομιάς της χώρας μας.

Για να παραθέσω την Urmimala Sarkar Munsi από το έγγραφό της «Boundaries and Beyond», πολλές περιοχές είδαν μια διαδικασία πολιτιστικής μηχανικής, όπου η γραμματική ήταν συστηματικά δομημένη, η σύνδεση με τη Natya Shastra αναζητήθηκε και καθιερώθηκε σκόπιμα, και, στις περισσότερες περιπτώσεις, ακόμη και το όνομα της φόρμας επινοήθηκε πρόσφατα. Οι νότιες περιοχές είχαν μια αρχή. Οι ανατολικές περιοχές άρχισαν να ακολουθούν το παράδειγμά τους.

δέντρο με ροζ λουλούδια το καλοκαίρι

Λαμβάνοντας υπόψη ότι αυτές οι παραδόσεις είναι ποικίλες και βαθιές αλλά στερούνται γνώσης και μελέτης, ο Suresh λέει ότι υπάρχει ανάγκη για νεότερους εκφραστές να διερευνήσουν αυτές τις παραδόσεις.

Λέει, εάν ο καθένας από εμάς μπορούσε να αναλάβει ελάχιστη ευθύνη για την κατανόηση αυτών των παραδόσεων λίγο περισσότερο από απλές παραστάσεις, θα μας βοηθήσει να διατηρήσουμε υπέροχες δημιουργίες. Θα ήθελα να παροτρύνω όλους τους νέους εκφραστές να συμμετέχουν σε περισσότερες συζητήσεις για τα θέματά τους. Να είστε ερευνητικοί και να κάνετε περισσότερες ερωτήσεις.