Riding The Weaves: Γνωρίστε έναν από τους τελευταίους εναπομείναντες υφαντές kunbi στη Γκόα

Ο Ρανγκανάθ Καμάτ, ο οποίος θα γιορτάσει τα 90α γενέθλιά του τον Ιούνιο, υπήρξε ένας κύριος υφαντής σε αυτό που ονομάζεται ευρέως το Goan Kunbi sari - ένα χειροποίητο που καθορίζει τη ζωή και το βιοποριστικό του για δεκαετίες.

Έλεγχος συντρόφου: Ranganath Narcinva Kamat. (Φωτογραφία: Smita Nair)

Για χρόνια, η Ranganath Narcinva Kamat είχε έναν μοναδικό τρόπο ανίχνευσης όταν οι εποχές άλλαζαν ήσυχα. Οι εποχές έχουν τις κουρτίνες τους. Μια κουρτίνα kunbi σας λέει ότι έρχεται ο Σεπτέμβριος, τα χρώματα θα πλημμύρισαν την αγορά. Αυτές οι κόκκινες επιταγές θα σας έλεγαν ότι θα ακολουθήσει ένα φεστιβάλ.

Ο Καμάτ, ο οποίος θα γιορτάσει τα 90α γενέθλιά του τον Ιούνιο, ήταν ένας κύριος υφαντής του λεγόμενου λαού Goan Kunbi sari - ένα χειροποίητο που καθόρισε τη ζωή και το βιοποριστικό του για δεκαετίες. Αυτή την εβδομάδα, το kunbi - ή όπως σωστοί ιστορικοί τέχνης, το χειροποίητο κουλμί ή το Goan adivasi έκανε επίσης εμφάνιση στο κόκκινο χαλί των Καννών στη Γαλλία. Είναι πολύ μακριά από το σπίτι του Καμάτ, όπου, προσεκτικά διατηρημένα στο σπίτι των προγόνων του, είναι μερικά από τα μπαλώματα χειροποίητων ειδών που περιέχουν την ιστορία της παραδοσιακής ταυτότητας ενός κράτους σε ύφασμα. Είναι ένα κομμάτι της ιστορίας του ταξιδιού που πραγματοποίησαν οι πορτογαλικές αποικιακές εισαγωγές, των Βραχμάνων και των χριστιανών υφαντών που διαμορφώνουν τις προτιμήσεις των γυναικών adivasi που περιβλήθηκαν σε αυτές και ενός υφάσματος που τα χρώματα του έδειχναν γιορτές και εποχές.

Τις πρώτες μέρες, η βαφή, πάντα κατασκευασμένη στην Ιαπωνία, εισήχθη από τους Πορτογάλους που ενθάρρυναν τους υφαντές βοηθώντας τα νήματα και άλλες πρώτες ύλες, λέει ο Καμάτ. Αμέσως μετά την παραχώρηση της Γκόα από την Πορτογαλία, ο Καμάτ και άλλοι έπρεπε να βασιστούν στις ινδικές αγορές για να επιλέξουν τη βαφή και άλλες πρώτες ύλες. Ο Καμάτ θυμάται τα ταξίδια του 1950 στη Μπελγκάουμ στην Καρνατάκα, αναζητώντας βαφές και νήματα.

Θεωρείται ο τελευταίος ζωντανός υφαντής της παραδοσιακής κουρτίνας, ο Kamat λέει ότι το χειροποίητο ρούχο φοριόταν πάντα από τη φυλή adivasi που αναφέρεται ως Kunbi. Δεν υπάρχουν αρχεία που να δείχνουν τους πρώτους υφαντές, αλλά, μεταξύ 1930 και 1950, το εμπόριο μονοπωλήθηκε από τρεις μεγάλες οικογένειες - τους Shettigars του Candolim, τον Rasquinhas της Bastora και τους Kamats. Or, τουλάχιστον, μπορείτε να πείτε ότι εμείς οι τρεις το συνεχίσαμε μέχρι το τέλος, λέει. Η καρχάνα του, όπου 18 υφαντές παράγουν το σάρι μαζί του, έχει μετατραπεί σε κατοικία. Και όλοι οι υφαντές, καλά, πέθαναν με τον καιρό, λέει.

Τα πολλά υφάσματα Kunbi. (Φωτογραφία: Smita Nair)

Ενώ ο σχεδιασμός - εύκολο μπλοκ ή έλεγχοι - αποφασίζονταν πάντα από τον επικεφαλής σχεδιαστή (στην καταγωγή του Καμάτ, ο πατέρας του), η ύφανση βασίζονταν πάντα σε παραδοσιακά σπίρτα χρωμάτων και στο καρό ύφασμα, πάντα στρωμένο με περίγραμμα συγκεκριμένου πλάτους και σχέδιο πρωτότυπο μοτίβο στο adivasi. Τα χρώματα εξελίχθηκαν με την πάροδο του χρόνου. Υπήρχε καστανό, μπλε και πράσινο. Ένα γαλάζιο λουλάκι ήταν ένα συνηθισμένο θέαμα σε αγροκτήματα όπου οι γυναίκες περνούσαν τη μέρα τους. Αλλά το κόκκινο ήταν το χρώμα του εδάφους, της γης, της ζωής. Οι γυναίκες πάντα τα έβγαζαν έξω, τα διάλεξαν μετά από μια καλή ματιά και ποτέ δεν διαφωνούσαν για την τιμή, λέει ο Καμάτ. Το σάρι εκείνες τις μέρες ήταν 50 Rs και τα εορταστικά ρούχα ήταν λίγο υψηλότερα. Υπήρχαν μόνο δύο υφάσματα τότε, το ινδουιστικό σάρι και το χειροποίητο κουνούμπι, λέει, Υπήρχαν 1.000 γυναίκες Κούνμπι, κυρίως στις αποικίες Σαλκέτ και παλιές Γκόαν. Ταν αυτοί που έδωσαν ζωή στην αγορά, στα αγροκτήματα και στα εργασιακά έργα, με τον ζωντανό τρόπο να αλληλεπιδρούν με όλους και να εργάζονται σκληρά με πειθαρχία. Θα μπορούσατε να τους ταυτίσετε με τον τρόπο που έριξαν το καρό σάρι.

είδη πεύκων σε nc

Ο Kamat λέει, Οι Badalis το φορούσαν με τέτοια ευκολία, πάντα πάνω από τον αστράγαλο, με το κουρτίνα δεμένο στους ώμους τους. Οι Badalis είναι οι γυναίκες εργάτριες που, μέχρι σήμερα, σηκώνουν αποσκευές, ακόμα και τεράστια έπιπλα στους ώμους τους, όπως και οι άντρες ομόλογοι τους. Το μεγαλύτερο μέρος της υποδομής στη Γκόα, πιστεύει ο Καμάτ, διαμορφώθηκε επίσης από την οικογένεια Κούνμπι, καθώς στέκονταν στον καυτό ήλιο χτίζοντας την πολιτεία, έναν δρόμο κάθε φορά. Ενώ πολλά εμπνευσμένα έργα συνεχίζουν να κρατούν ζωντανές τις συνομιλίες γύρω από τα κουρτίνια, η αρχική ύφανση φαίνεται να έχει χαθεί, πριν από δεκαετίες.

αναγνώριση καφέ και μαύρου σκαθαριού

Τόσο αραιωμένη και χαμένη είναι η παράδοση, που τα kunbi saris είναι κυρίως εκτυπώσεις που πωλούνται σήμερα. Χρειάστηκαν σχεδόν οκτώ χρόνια για να φτάσει ακόμη και ο ιστορικός τέχνης με έδρα τη Γκόα, ο Δρ Rohit R Phalgaonkar, με βαθιά ενδιαφέροντα για την πολιτιστική κληρονομιά, στην κατοικία Candolim του Kamat. Ο Phalgaonkar, ο οποίος έχει επενδύσει ένα μεγάλο μέρος της ακαδημαϊκής του ζωής στην αναβίωση της ύφανσης, στέλνει σήμερα τα σχέδια που προμηθεύονται από την έρευνα σε υφαντές σε άλλα κράτη, ελπίζοντας ότι
χειροποίητο - και τα χέρια που υφαίνουν τέτοιες κουρτίνες - επιβιώνουν.

Μια ειδική εκδήλωση που πραγματοποιήθηκε για να τιμήσει τον Kamat αυτόν τον μήνα είδε επίσης τις προσπάθειες του Phalgaonkar να προσεγγίσει τη νέα γενιά στην πολιτιστική κληρονομιά. Τα πορτογαλικά έγγραφα έχουν αρχειοθετήσει την κατασκευή, τους ξυλουργούς, τους σιδηρουργούς, εκτός από αυτό το χειροποίητο. Δεν φαίνεται να έχει μείνει κανένα στοιχείο για αυτό σήμερα, rues Phalgaonkar. Το κύριο χρώμα αυτής της κουρτίνας είναι το κόκκινο, καθώς σημαίνει αίμα, γονιμότητα, ζωή. Αν δείτε οποιαδήποτε φυλή ιθαγενών σε όλο τον κόσμο, είτε πρόκειται για τους Ερυθρούς Ινδιάνους είτε για φυλές σε άλλες ηπείρους, επέλεξαν πάντα το κόκκινο, λέει ο Phalgaonkar.

Κατά την έρευνα, ο Phalgaonkar διαπίστωσε ότι ενώ οι επιταγές εξακολουθούσαν να επικρατούν στα ινδουιστικά κουρτίνες, σύντομα μεταφέρθηκαν σε άλλα μοτίβα, ενώ τα kunbis διατήρησαν τα σχέδια μπλοκ. Αυτοί οι έλεγχοι έχουν επίσης ένα μοτίβο. Μόνο ένας σχεδιαστής μπορούσε να σχεδιάσει τον τρόπο που διασταυρώθηκαν οι γραμμές τους. Το καφέ σκουριά φαίνεται να είναι το παραδοσιακό περίγραμμα, με ένα απλό μικροσκοπικό λευκό λουλούδι στις άκρες του περιγράμματος. Ακόμα και οι επιταγές ήταν διαφορετικού στυλ και σχήματος. Βρίσκουν αναφορά στα δημοτικά τραγούδια των φυλών και αποτελούν μέρος της προφορικής τους ιστορίας, λέει.

Ο Phalgaonkar τώρα προσπαθεί να επεκτείνει τις προσπάθειές του για να αναβιώσει αυτό το έντυπο. Η ιδέα είναι να διαδώσουμε τη λέξη και να την αναβιώσουμε. Είναι μια γκόαν ταυτότητα, είναι μια ιστορία του παρελθόντος μας, λέει.