Οι άλλοι που έφυγαν από την Καϊράνα γκαράνα, πριν από πολλές δεκαετίες

Η έδρα της περίφημης Kirana gharana της κλασικής μουσικής Hindustani, η Kairana έχασε την πολιτιστική της ταυτότητα εδώ και πολύ καιρό.

Οι Sawai Gandharva, Ustad Amjad Ali Khan και Pandit Bhimsen Joshi είναι μόνο μερικά από τα ονόματα που έχουν βγει από την Kirana gharana της ινδικής κλασικής μουσικής. (Πηγή: Wikimedia Commons)

Εβδομάδες αφότου ένας νομοθέτης ισχυρίστηκε ότι υπήρξε έξοδος από αυτή τη μικρή πόλη του Ουτάρ Πραντές στην περιοχή Σάμλι, η Καϊράνα εξακολουθεί να είναι στην επικαιρότητα. Ενώ ο χρόνος θα δείξει αν ήταν πράγματι έξοδος λόγω οποιασδήποτε απειλής ή σταδιακής μετανάστευσης από ανθρώπους που επιδιώκουν μια καλύτερη ζωή, η εγκατάλειψη από τους ανθρώπους της δεν είναι κάτι καινούργιο για την Καϊράνα. Η πόλη είχε μια σημαντική μετανάστευση διαφορετικού είδους πριν από σχεδόν έναν αιώνα. Τότε ήταν που η μουσική του Kairana, με την ελπίδα να επεκταθεί και να ευημερήσει, είχε φύγει από τη μικρή πόλη. Ευημερούσε και πώς.

Η Καϊράνα- ή η Κιράνα- ήταν η γενέτειρα του Ουστάντ Αμπντούλ Καρίμ Χαν (1872- 1937), ένα από τα μεγαλύτερα μουσικά μυαλά που έχει δει ποτέ η κλασική μουσική των Χιντουστάν. Μαζί με τον ανιψιό και έναν άλλο θρύλο τον Abdul Wahid Khan, ο Abdul Karim Khan έδωσε στην Ινδία το περίφημο gayaki Kirana Gharana. Μεταξύ όλων των γκαράνας στην Ινδία, η Kirana είναι μία από τις πιο δημοφιλείς και αδιαμφισβήτητα υπερηφανεύεται για τον μεγαλύτερο αριθμό τραγουδιστών προς το παρόν.

Η Κιράνα ήταν η πόλη όπου, όπως λέγεται, ο αυτοκράτορας Τζεχανγκίρ επανεγκατέστησε πολλές οικογένειες μουσικών μετά από μια καταστροφική πλημμύρα που κατέστρεψε τα σπίτια τους. Πολλοί παίκτες sarangi και sitar βρίσκουν επίσης τις ρίζες τους σε αυτήν την πόλη. Αργότερα, οι περισσότεροι μουσικοί έφυγαν ένας προς έναν και εμπλούτισαν τον κόσμο με τις κληρονομιές τους.

Uταν ο Ουστάντ Αμπντούλ Γουαχίντ Χαν από την Καϊράνα που πιστώνεται ότι εισήγαγε τον Άτι Βιλαμπίτ Λάγια ή τη μέθοδο αργού ρυθμού στη Χαγιαλ μορφή του γκαγιάκι (τραγούδι), χωρίς την οποία κανείς δεν μπορεί τώρα να φανταστεί ότι υπήρχε ποτέ ένα πλήρες ρεσιτάλ.

Νωρίτερα, οι τραγουδιστές τραγουδούσαν κυρίως διαφορετικά ντουλάπα (γρήγορα) ή μεσαίου ρυθμού αντικείμενα κατά τη διάρκεια ενός ρεσιτάλ. Ο Αμπντούλ Γουαχίντ Χαν έδειξε πώς μπορεί να τραγουδιέται μία ράγκα για μιάμιση ώρα-με αλάπ, μπαντί, σβάρτα και μπολτάν, λέει ο τραγουδιστής Amjad Ali Khan, απόγονος του μεγάλου δίδυμου θείου-ανιψιού. Ο Amjad Ali ζει και διδάσκει μουσική στο Δελχί και παίζει σε όλο τον κόσμο.

Το ξεδίπλωμα σημείωμα-σημείωμα της ράγκα είναι αυτό που ορίζει την Kirana Gharana το καλύτερο, λέει ο διάσημος τραγουδιστής Shrinivas Joshi, γιος του θρυλικού τραγουδιστή των Kirana, Pandit Bhimsen Joshi.

Σύμφωνα με τον Joshi, μετά τη μετακόμισή του από την Kirana, ο Abdul Karim Khan έζησε στο Jaipur για κάποιο χρονικό διάστημα και αργότερα εγκαταστάθηκε στο Miraj, μια πόλη Maharashtra που συνορεύει με την Karnataka - ο λόγος που η Kirana έχει τεράστια παρουσία στις δύο πολιτείες. Ο πιο διάσημος μαθητής του Χαν ήταν ο Ramachandra Kundgolkar Saunshi, πιο γνωστός ως Pandit Sawai Gandharva, ο οποίος δημοφιλούσε εξαιρετικά τη γκαράνα αργότερα.

Ο θρύλος λέει ότι ένας άρρωστος Χαν ήρθε στην πόλη Miraj το 1889 και επισκέφθηκε το ιερό του Khwaja Samsuddin Mira Saheb του Kasgar. Κάθισε στο έδαφος κάτω από ένα δέντρο και τραγούδησε μια προσευχή. Προφανώς, η ασθένειά του θεραπεύτηκε από θαύμα. Από τον θάνατό του μετά από τέσσερις δεκαετίες το 1937, το ίδιο σημείο κάτω από το δέντρο φιλοξένησε μια συναυλία κάθε χρόνο στη μνήμη του κατά τη διάρκεια των ετήσιων Urs, λέει ο Ustad Mashkoor Ali Khan, ένας άλλος απόγονος του Abdul Karim. Η 82η έκδοση, μια τριήμερη εκδήλωση, ολοκληρώθηκε τον περασμένο μήνα.

Όχι πολύ μακριά, μια άλλη εκδήλωση γιορτάζει το τραγούδι του Kirana σε πολύ μεγαλύτερη κλίμακα. Το Φεστιβάλ Sawai Gandharva είναι μια από τις πιο πολυαναμενόμενες ετήσιες εκδηλώσεις στην Πούνα. Οι καταξιωμένοι μαθητές του Sawai Gandharva, Bhimsen Joshi και Dr Gangubai Hangal, έπαιζαν τακτικά εδώ.

(από αριστερά) Αμπντούλ Καρίμ Χαν, Αμπντούλ Γουαχίντ Χαν, Μπαντέ Αλί και Σακόρ Αλί Χαν.

Ο Αμπντούλ Καρίμ Χαν συχνάζει επίσης στην αυλή του Μισόρ και επηρεάζεται από την καρνατική μουσική. Ως αποτέλεσμα, ένα Carnatic touch μπορεί να βρεθεί στην εφαρμογή των swaras (σημειώσεις) από πολλούς τραγουδιστές της Kirana.

ονόματα και εικόνες ζώων του τροπικού δάσους

Οι νότες και οι ήχοι που επηρεάζουν την καρδιά και το μυαλό σας ταυτόχρονα, λέει ο Joshi για να περιγράψει το στυλ τραγουδιού Kirana. Ο Joshi πιστεύει ότι παρόλο που οι τραγουδιστές με την πάροδο των ετών προσπάθησαν να ενσωματώσουν άλλα στυλ στο gayaki Kirana, έχουν τηρήσει τους βασικούς κανόνες, διατηρώντας την καθαρότητα των νότες και τον τρόπο διαλογισμού που καθορίζει την gharana.

Στο βιβλίο της «Κατά μήκος της πορείας της μουσικής», ένας άλλος διάσημος καλλιτέχνης Dr Prabha Atre μίλησε εκτενώς για τη γκαράνα, η γλυκύτητα του τόνου της Kirana δημιουργεί μια γενική καταπραϋντική επίδραση στο μυαλό και προκαλεί συναισθήματα που δεν είναι καθημερινά. Η φωνή αγγίζει αμέσως την καρδιά ... Κάθε νότα βυθίζεται σε συναισθήματα και ως εκ τούτου, εμπλέκει ακόμη και έναν κοινό ακροατή στη δημιουργία μουσικής. Η ουσία είναι «ηρεμία με γλυκύτητα». Κατά κάποιο τρόπο, το Kirana είναι ένα αποσυρμένο, εσωστρεφές στυλ. Δεν υπάρχει τίποτα εντυπωσιακό, συγκινητικό…

Ο Mashkoor Ali αποκαλεί την Kirana ως την πιο πρωτότυπη από όλες. Ωστόσο, λέει ότι θα είναι λάθος να πιστώσουμε εξ ολοκλήρου τον Abdul Karim και τον Abdul Wahid γι 'αυτό. Παρόλο που και οι δύο συνέβαλαν στη διάδοση της γκαράνα, το στυλ προήλθε πολύ πριν από αυτούς από τον Nayak Gopal, έναν Βραχίνο της Νότιας Ινδίας από την αυλή του Alauddin Khilji τον 13ο αιώνα και αργότερα προωθήθηκε από τους Nayak Dhondu, Nayak Vannu, Bande Ali Khan και πολλούς οι υπολοιποι.

Το «γενεαλογικό δέντρο» του Kirana είναι τεράστιο και ο καθένας από αυτούς έχει συμβάλει, λέει ο Mashkoor Ali, ο οποίος έμαθε μουσική από τον πατέρα του Ustad Shakoor Ali Khan, έναν διάσημο παίκτη και τραγουδιστή sarangi που είχε λάβει το βραβείο Sangeet Natak Akademi και το Padma Shri Το

Ο Mashkoor Ali, ο αδελφός του Mubarak Ali Khan, η κόρη του Shahnaz Ali Jahan και οι ανιψιές του Amjad Ali Khan και Arshad Ali Khan, μεταξύ άλλων, προχωρούν την οικογενειακή κληρονομιά. Ο Mashkoor Ali, που έχει την έδρα του στην Καλκούτα, πηγαίνει στη γενέτειρά του Kairana μία φορά κάθε χρόνο για να περάσει μερικές μέρες στο σπίτι των προγόνων τους. Ανησυχεί για την έλλειψη μουσικής στο UP.

οι φοίνικες μεγαλώνουν φυσικά στη Φλόριντα

Τα νέα της εξόδου της Καϊράνα τον ενοχλούν. Ενώ λέει ότι η μουσική δεν έχει καμία σχέση με το πολιτικό ζήτημα, ο Mashkoor Ali δεν μπορεί να θυμηθεί τις μέρες που πέρασε εκεί πριν από 35-40 χρόνια. Υπήρχε τόση ειρήνη και αρμονία. Δεν είδαμε ποτέ καμία αναταραχή, λέει.

Κάντε κλικ στην εικόνα για να δείτε μια μεγαλύτερη και πλήρη έκδοση του γενεαλογικού δέντρου

Είναι ενδιαφέρον ότι η Kirana δεν είναι η μόνη gharana που προέρχεται από το Uttar Pradesh. Οι Gwalior, Agra και Atrauli gharanas εντοπίζουν επίσης την καταγωγή τους στο Δυτικό Ουτάρ Πραντές. Πηγαίνοντας στην ιστορία της κλασικής μουσικής Hindustani, ο Shrinivas Joshi λέει ότι όλοι οι μουσικοί της αυλής εγκατέλειψαν το Δελχί μετά το 1857 και εγκαταστάθηκαν σε κοντινές περιοχές διάσπαρτες σε όλο το Δυτικό Ουτάρ Πραντές. Και καθώς καθιερώθηκαν και εκπαιδεύτηκαν οι μαθητές τους, πολλά από τα γκαράνα που βλέπουμε τώρα γεννήθηκαν, καθένα προσωποποιώντας το προσωπικό στυλ τραγουδιού των διαφόρων μουσικών.

Και καθώς μετακόμισαν και εξαπλώθηκαν σε όλη τη χώρα μαζί με την πλούσια μουσική τους, όλος ο κόσμος είδε το φως της μουσικής. Δυστυχώς, τα μέρη που εγκατέλειψαν, όπως η Καϊράνα, έμειναν μόνο για να φυλάξουν τα ερείπια των προγονικών σπιτιών του μαέστρου - και να αντιμετωπίσουν απειλές διαφόρων ειδών.

Η κεντρική κυβέρνηση έχει πλέον μάθει να σχεδιάζει πολιτιστικές πινακίδες για την Καϊράνα. Στο πλαίσιο ενός εθνικού σχεδίου του υπουργείου Πολιτισμού για τον εντοπισμό παραμελημένων ή ξεχασμένων τόπων σημαντικής από πλευράς κλασικού, δημοφιλούς ή σύγχρονου πολιτισμού, θα τοποθετηθούν πινακίδες σε τέτοιους χώρους που θα αφηγούνται το παρελθόν τους και θα ανασταίνουν την ιστορία τους για τη σημερινή γενιά.

Σύμφωνα με αναφορές, η Kairana θα έχει πολιτιστικά ορόσημα σε όλη την πόλη, λέγοντας στους ανθρώπους για τη ζωή των προηγούμενων δασκάλων και το έργο τους. Το υπουργείο ελπίζει ότι αυτό θα αλλάξει την ταυτότητα της πόλης και των κατοίκων της.