Το Ταξίδι των Ιθαγενών: Σε συνομιλία με τον συγγραφέα Μαράθι Bhalchandra Nemade

Υπάρχει μια καρικατούρα ενός τετράποδου με μεγάλο μουστάκι στον τοίχο της μελέτης του 76χρονου βραβευμένου Jnanpith Bhalchandra Nemade στο σπίτι του στη Σαντακρούζ της Βομβάης. Έχει λεζάντα Aabu, το όνομα που τον αποκαλεί η εγγονή του. Αυτή η μικρή ιδιοτροπία είναι σε έντονη αντίθεση με τον τρόπο που ο βετεράνος μυθιστοριογράφος,

Μαραθιώτης συγγραφέας Bhalchandra Nemade

Υπάρχει μια καρικατούρα ενός τετράποδου με μεγάλο μουστάκι στον τοίχο της μελέτης του 76χρονου βραβευμένου Jnanpith Bhalchandra Nemade στο σπίτι του στη Σαντακρούζ της Βομβάης. Έχει λεζάντα Aabu, το όνομα που τον αποκαλεί η εγγονή του. Αυτή η μικρή ιδιοτροπία είναι σε έντονη αντίθεση με τον τρόπο που γίνεται αντιληπτός ο βετεράνος μυθιστοριογράφος, ποιητής, κριτικός και συνταξιούχος καθηγητής από το Πανεπιστήμιο της Βομβάης. Το ντεμπούτο μυθιστόρημά του Kosla (Cocoon, 1963), η ιστορία ενός αγοριού από την αγροτική Μαχαράστρα που πηγαίνει στην Πούνα για εκπαίδευση, άλλαξε την πορεία του μυθιστορήματος του Μαράθι. Από τότε, οι ιδέες του Nemade για τον νατιβισμό, την αντίθεση της παγκοσμιοποίησης και τον κυνισμό των χαρακτήρων του έχουν συγκεντρώσει ένα σταθερό κοινό. Την Kosla ακολούθησαν τέσσερα μυθιστορήματα: Bidhar and Hool (1967, που δημοσιεύτηκε ως ένα μυθιστόρημα αρχικά και αργότερα προσδιορίστηκε ως δύο ξεχωριστά μυθιστορήματα), Jarila (1977), Jhool (1979) καθώς και δύο συλλογές ποιημάτων, Dekhani και Melody. Το 2010, κυκλοφόρησε το πρώτο μέρος της επερχόμενης τετράδας μυθιστορημάτων του, Hindu - Jagnyachi Samruddha Adgal (Μια πλούσια ακαταστασία ζωής). Αυτή τη στιγμή εργάζεται για τον δεύτερο τόμο. Αποσπάσματα:

Αφού σας απονεμήθηκε το βραβείο Jnanpith, τα σχόλιά σας σχετικά με τον Salman Rushdie και τον VS Naipaul και την απάντηση του Rushdie έκαναν είδηση. Αλλά κάποτε, τον είχατε επαινέσει για τα Midnight’s Children. Τι σας έκανε να αλλάξετε γνώμη;
Έχω επαινέσει τα παιδιά του Midnight για τη δημιουργική χρήση της γλώσσας και είναι αναμφίβολα ένα υπέροχο μυθιστόρημα. Αντιτίθεμαι όμως στην απεικόνιση διαφόρων πολιτισμών από αυτούς τους συγγραφείς και στον εξευμενισμό των δυτικών πολιτισμών. Γιατί δεν γράφετε για τον τόπο στον οποίο ζείτε και ανήκετε; Μπορεί να υποστηρίξουν ότι είναι η επιλογή του θέματος τους. Αλλά τότε, εμείς ως αναγνώστες έχουμε επίσης την επιλογή να έχουμε επιφυλάξεις για την απεικόνιση αυτών των θεμάτων.

Είστε γνωστό ότι είστε υπέρμαχος του νατιβισμού ή του Ντεσιβάαντ. Μερικοί άνθρωποι εξοργίζονται από την ιδέα, ενώ άλλοι τη σέβονται. Πού και πώς προέκυψε το Deshivaad;
Δεν θα μπορώ να προσδιορίσω την ακριβή ώρα, αλλά από τότε που άρχισα να γράφω και να σκέφτομαι τι γράφονταν τότε στο Μαράθι, άρχισα να αισθάνομαι ότι τα περισσότερα έργα ήταν σαν κατευνασμός του δυτικού πολιτισμού και ήταν τυφλά αντιγράφοντας τη Δύση. Αυτά τα έργα αποσυνδέθηκαν από την κοινωνία και τον πολιτισμό μας. Προέρχομαι από ένα μικρό χωριό στις οροσειρές Satpura. στο χωριό μας συνήθιζαν να λένε ρεσιτάλ της Μαχαμπαράτα και των Πουράνα. Γνωρίζαμε τα έργα του sant kavis του Maharashtra από καρδιάς, μεγαλώσαμε ακούγοντας λαογραφία. Με την πάροδο των ετών, η αντίθεση ανάμεσα σε αυτά που γράφονταν καθώς μεγάλωνα και σε αυτά που μας έλεγαν οι ρίζες μας, με έκανε να πιστέψω ότι κάθε μορφή καλλιτεχνικής έκφρασης, ιδιαίτερα η λογοτεχνία, μπορεί να ανθίσει μόνο στο δικό της έδαφος, στη δική του γλώσσα - και δεν υπάρχει εξαίρεση σε αυτό σε όλο τον κόσμο. Δεν μπορεί να διατηρηθεί με δανεικά θέματα. Όταν έχουμε μια πλούσια παράδοση των Ghalib, Mir, Kabir και Tukaram, γιατί να αναζητήσουμε έμπνευση έξω;

Κάποιοι μπορεί να συγκρίνουν αυτή την πεποίθηση με τις ιδεολογίες ορισμένων εθνικιστικών ομάδων ή γλωσσικών φονταμενταλιστών.
Ναι, είναι πιθανό το Deshivaad να φαίνεται με τον ίδιο τρόπο. Αλλά κάθε σκέψη έχει τη δική της αυτονομία. Η οπτική ορισμένων φονταμενταλιστών, και η δική μου, μπορεί να βαδίζει μαζί, αλλά είναι σημαντικό να γνωρίζουμε σε ποιο σημείο οι δρόμοι μας αποκλίνουν. Πιστεύω ότι ο Γκαλίμπ είναι ένας από τους μεγαλύτερους σύγχρονους ποιητές, αλλά νιώθουν το ίδιο; Όταν λέω ότι ο καθένας από εμάς ανήκει στον ινδουιστικό πολιτισμό, δεν μιλάω καθόλου για τη θρησκεία. Ένας από τους λόγους που αισθάνομαι ότι ο Ghashiram Kotwal (1972) του Vijay Tendulkar είναι υπέροχος επειδή χρησιμοποιεί όλες τις γηγενείς μορφές τέχνης και λογοτεχνίας. Αυτό είναι όπου οι φονταμενταλιστές και εγώ απομακρυνόμαστε ο ένας από τον άλλο. Οι άνθρωποι μπορεί να βρίσκουν ομοιότητες στην αγάπη μας για τη μητρική γλώσσα ή τον πολιτισμό, αλλά πηγάζουν από διαφορετική προέλευση και έχουν διαφορετικά κίνητρα.

Ο Deshivaad αντιτίθεται στο κύμα της παγκοσμιοποίησης - δεν σας εμποδίζει να αποκτήσετε γνώσεις από άλλες γλώσσες ή πολιτισμούς.

Ο πρωταγωνιστής του πρώτου μυθιστορήματός σας, Kosla, ο Pandurang Sangvikar είναι κυνικός. Πολλοί σύγχρονοι συγγραφείς εκείνη την εποχή, ειδικά εκείνοι από το κίνημα Little Magazine στο Μαράθι, ήταν κυνικοί, μη επιβεβαιωτές και μη λαϊκιστές. Thatταν αυτή η πηγή της στάσης του Sangvikar;
Ναι είναι αλήθεια. Ο Παντουράνγκ Σανγκβικάρ είναι πολύ κυνικός και το ίδιο και οι Manohar Oak, Arun Kolatkar, Dilip Chitre, Ashok Shahane και αρκετοί άλλοι ταλαντούχοι συγγραφείς εκείνης της εποχής. Πιστεύω ότι η στάση αμφισβήτησης των πάντων ήρθε ως αντίδραση στους κατεστημένους συγγραφείς εκείνης της εποχής. Παρείχε επίσης στους νέους συγγραφείς έναν τρόπο να αποστασιοποιηθούν από την κοινωνία στην οποία ζουν. Αυτά τα γραπτά ήταν μια αντίδραση στο μονοπώλιο του λογοτεχνικού κόσμου. οδήγησε στην ανάπτυξή μας.

φυτά χαμηλής εδαφοκάλυψης αειθαλή

Ο Sangvikar είναι κυνικός. Ο Changdeo Patil από τα επόμενα τέσσερα μυθιστορήματα (Hool, Bidhar, Jarila και Jhool) φαίνεται να συμβιβάζεται και προσαρμόζεται στην κατάσταση γύρω του. Και ο Χαντεράο από την τελευταία σας δουλειά, τον Ινδουιστικό, ψάχνει τις ρίζες του. Έχετε περάσει προσωπικά τις ίδιες μεταμορφώσεις;
Ναί. Πιστεύω ότι οι πλοκές και οι χαρακτήρες πρέπει να είναι ειλικρινείς ως προς την οπτική και την πολιτική του συγγραφέα, καθώς και με το τι συμβαίνει γύρω του. Αυτά τα πράγματα δεν μπορούν να δανειστούν ή να κλαπούν. Στο τέλος της Kosla, ο Sangvikar συνειδητοποιεί ότι υπάρχει μια μάχη μεταξύ ελευθερίας και ισότητας και θα πρέπει να προσαρμοστεί στον κόσμο. Και έτσι, γεννιέται ο Changdeo Patil. Πρέπει να γίνει βύθισμα, σαν ταύρος, και έτσι χρησιμοποιούνται τα ονόματα Jhool και Jarila, τα οποία παραπέμπουν σε ένα ταύρο. Υπάρχει μια εσωτερική εξέγερση καθώς κάνω αυτές τις προσαρμογές.

Τα Μικρά Περιοδικά, στο Μαράθι και ακόμη και σε άλλες γλώσσες, κατέγραψαν θέματα που απουσίαζαν από τη λαϊκή λογοτεχνία. Πιστεύετε ότι η νέα γενιά συγγραφέων κάνει το ίδιο;
Το κάνουν καλύτερα από εμάς. Εκείνη την εποχή, η δική μας ήταν η μόνη ομάδα και ήμασταν μόνο μια χούφτα. Αλλά σήμερα, οι άνθρωποι γράφουν από όλα τα κοινωνικά στρώματα, από όλα τα στρώματα της κοινωνίας. Θέματα καταπιεσμένων τάξεων, φυλετικών πληθυσμών, νέων από αγροτικές περιοχές. Η νέα γενιά γράφει για τις απογοητεύσεις τους, τις προσαρμογές που πρέπει να κάνουν για να επιβιώσουν, τους αγώνες τους, την εξέγερσή τους. Ποια είναι η ποιότητα της εργασίας είναι ένα άλλο ζήτημα, αλλά το ερώτημα πρέπει να είναι το εξής: είναι σε θέση να βάλουν το δάχτυλό τους στον παλμό αυτού που συμβαίνει γύρω τους και είναι ειλικρινείς σε αυτήν την πραγματικότητα; Πιστεύω ότι οι ποιητές, οι πεζογράφοι, οι δραματουργοί της νέας γενιάς το κάνουν. Δεν είμαι πολύ άνετα με το διαδίκτυο, τα ιστολόγια και τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης. Αλλά από ό, τι λίγο μπορώ να συγκεντρώσω, αισθάνομαι ότι ακόμη και αυτή η σφαίρα καλλιτεχνικής έκφρασης είναι ζωντανή.

Έχετε επικρίνει έντονα τα βραβεία και τις τελετές απονομής. Έχετε επίσης επικρίνει τις λατρείες που σχηματίζονται γύρω από τους συγγραφείς. Αλλά έχετε αποδεχτεί το βραβείο Jnanpith και μερικά άλλα. Και υπάρχει το ‘Nemadpanth’ - μια λατρεία που σχηματίστηκε γύρω από τα έργα σας. Τι πιστεύετε γι 'αυτό;
Δεν μου αρέσει η ιδέα τέτοιων λατρείων, αλλά αν συναντηθούν άνθρωποι με παρόμοιες απόψεις, ο σχηματισμός τέτοιων λατρείων είναι φυσιολογικός. Έχω παρατηρήσει ότι καθώς κάποιος γερνάει, αρχίζει να μετατρέπεται σε ένα άψυχο ίδρυμα. Ακόμα και φοβάμαι ότι θα γίνω ένα. Είμαι ακόμα ενάντια στα βραβεία για τα οποία πρέπει να υποβάλουν αίτηση οι άνθρωποι και δεν έχω κάνει ποτέ αίτηση για βραβείο. Αλλά οι άνθρωποι αρχίζουν να σε θεωρούν αλαζονικό άνθρωπο.

Πιστεύετε ότι η άνοδος των δεξιών δυνάμεων έχει επηρεάσει τον δημόσιο λόγο;
Ναι, έχει, βαθιά. Πιστεύω επίσης ότι αυτός είναι ένας κύκλος. Ο ίδιος ο δημόσιος λόγος οδήγησε στην άνοδο αυτών των δυνάμεων. Στο παρελθόν, η πλειοψηφία πίστευε ότι οι δεξιές οργανώσεις ήταν καθυστερημένες. Αλλά οι εναλλακτικές λύσεις που είχαν στη διάθεσή τους δεν κατάφεραν να παραδώσουν και να κατευθύνουν έναν δημόσιο λόγο. Το αποτέλεσμα είναι μπροστά μας και αν κάποιος πιστεύει στη δημοκρατική διαδικασία, πρέπει να το αποδεχτεί.

Έχετε επικρίνει τη μορφή του διηγήματος. Γιατί;
Δεν αφορά μόνο τη διάρκεια ενός έργου. Για παράδειγμα, ένα δίστιχο σε ένα γκάζαλ ή ένα απάνγκ από τον Τουκαράμ ή μια ντόχα από τον Καμπίρ περιέχει σκέψεις, επιχειρήματα, τα οποία ακόμη και μακρές μορφές γραφής δεν μπορούν να δεχτούν. Αντιτίθεμαι στην κουλτούρα της συγγραφής μιας ιστορίας τη Δευτέρα, τελειώνοντας την μέχρι την Παρασκευή και περιμένοντας δικαιώματα χωρίς να επιτύχω κανένα βάθος. Υπήρξαν σπουδαίοι συγγραφείς - Premchand, Phanishwar Nath ‘Renu’, Rabindranath Tagore, Saadat Hasan Manto - που χρησιμοποίησαν τη μορφή διηγήματος για να δημιουργήσουν μερικά από τα καλύτερα λογοτεχνικά έργα από την Ινδία. Κάποιος πρέπει να αποδεχτεί το μεγαλείο του Λέου Τολστόι, του Γκι ντε Μωπασσάν, του Αντόν Τσέχωφ. Διατηρώ επιφυλάξεις για την έλλειψη εννοιολογικής και συναισθηματικής έκτασης ενός έργου και όχι για το μήκος καθεαυτό. Αν η Μαντώ είχε γράψει ένα μυθιστόρημα, θα ήταν ένα από τα μεγαλύτερα στον κόσμο.