Ο Γκάντι μια φιγούρα της εποχής του και η δική μας: Roobina Karode, επιμελήτρια του Pavilion της Ινδίας στη Μπιενάλε της Βενετίας

Η Karode είπε ότι ήθελε οι τοίχοι του παλιού ενετικού κτηρίου που στεγάζει το περίπτερο να αντηχούν με την ουσία που είναι ο Γκάντι και αυτό καθόρισε την επιλογή των καλλιτεχνών που αποφάσισε να παρουσιάσει.

Για το περίπτερο της Ινδίας στη Μπιενάλε - η οποία ξεκίνησε στις 11 Μαΐου και θα συνεχιστεί έως τις 24 Νοεμβρίου - δεν ήθελε ο Γκάντι να είναι παρών με τη μορφή που γνωρίζουμε.

Η Ινδία επέστρεφε στη Μπιενάλε της Βενετίας μετά από οκτώ χρόνια και η Roobina Karode είχε μόλις τέσσερις μήνες για να επιμεληθεί μια παράσταση με θέμα τον Μαχάτμα Γκάντι.

Τι νέο θα μπορούσε να προσφέρει ένα θέμα του Γκάντι, αναρωτήθηκαν οι σκεπτικιστές, αλλά η διευθύντρια και επικεφαλής επιμελήτρια στο Μουσείο Τέχνης Kiran Nadar του Δελχί ήταν σταθερή στην πεποίθησή της ότι το Μαχάτμα δεν θα φύγει ποτέ από τη μόδα και προσπάθησε να πείσει τους αρνητές.

Ο Γκάντι είναι μια φιγούρα της δικής του εποχής και της εποχής μας επίσης, είπε ο Karode στο PTI, θετικός ότι ο Γκάντι θα συνεχίσει να έχει απήχηση ακόμη και 200 ​​χρόνια μετά την εποχή του.

Είναι κάποιος που βρίσκεται σε έντονο δημόσιο λόγο λόγω των γραπτών του, των αξιών του, της πολυπλοκότητάς του στη σκέψη και, πάνω απ 'όλα, εξασκούσε αυτό που κήρυττε, πρόσθεσε.

Για το περίπτερο της Ινδίας στη Μπιενάλε - η οποία ξεκίνησε στις 11 Μαΐου και θα συνεχιστεί έως τις 24 Νοεμβρίου - δεν ήθελε ο Γκάντι να είναι παρών με τη μορφή που γνωρίζουμε. Δεν ήθελε τα γυαλιά της Bapu, το προσωπικό που περπατούσε ή το «τσάρκα».

Η Karode είπε ότι ήθελε οι τοίχοι του παλιού ενετικού κτηρίου που στεγάζει το περίπτερο να αντηχούν με την ουσία που είναι ο Γκάντι και αυτό καθόρισε την επιλογή των καλλιτεχνών που αποφάσισε να παρουσιάσει.

κάμπια με κέρατα και ουρά

Το India Pavilion διαθέτει 50 έργα οκτώ καλλιτεχνών, συμπεριλαμβανομένων των Nandalal Bose, M F Husain, Atul Dodiya, Shakuntala Kulkarni, Rumana Husain, Ashim Purkayastha, G R Iranna και Jitish Kallat.

Άρχισα να σκέφτομαι τον Γκάντι σχεδόν με έναν τρόπο που είναι αόρατος και όμως τόσο ορατός, είπε.

Ο Karode, ο οποίος ειδικεύεται στην ιστορία της τέχνης και έχει ασχοληθεί με τη διδασκαλία της Δυτικής και της Ινδικής Ιστορίας της Τέχνης σε διάφορα ιδρύματα, ενδιαφέρθηκε για τις διαφορετικές προσεγγίσεις του Γκάντι και τις διαφορετικές ουσίες στις οποίες εργάζονται οι καλλιτέχνες.

Δεν χρησιμοποίησα κανένα από τα ευρέως δημοφιλή αναμνηστικά του Γκάντι, αλλά χρησιμοποίησα ένα σύμβολο, ένα λιγότερο γνωστό - το πατούκα στο έργο του Ιράνα.

Το έργο του Ιράνα διαθέτει ένα σμήνος πατούκα, τα υποτυπώδη υποδήματα με μόνο ένα κουμπί για να μπείτε ανάμεσα στο μεγάλο και το δεύτερο δάχτυλο, καρφιτσωμένο στον τοίχο, παίρνοντας σχεδόν τη μορφή μάζας ενέργειας.

Ο επιμελητής είπε ότι τα αναρίθμητα padukas ήταν αντιπροσωπευτικά ανθρώπων, πέρα ​​από την κάστα, το δόγμα, τη θρησκεία ή το επάγγελμα, που προσχώρησαν στον Γκάντι στις επαναστάσεις του.

λευκό λουλούδι με μωβ και κίτρινο κέντρο

Ταν ένα άτομο που κινήθηκε μέσω μαζικής δράσης. Έτσι, οι σατυγάρχας ήταν πολύ σημαντικοί, το περπάτημα ήταν πολύ σημαντικό και ήταν ένας τρόπος για αυτόν να ενδυναμώσει τους ανθρώπους… για να τους δώσει τη δύναμη.

μαύρη και κόκκινη αιχμηρή κάμπια

Όλη αυτή η ιδέα της ενότητας και της ομαδικότητας είναι κάτι που πρέπει να σκεφτεί η Ινδία ακόμη και σήμερα, είπε.

Ένας άλλος παράγοντας που διέπει την επιμελητική διαδικασία της Karode ήταν η επιθυμία της να γιορτάσει τα 150 χρόνια του Γκάντι όχι μόνο κοιτάζοντας τι έκανε η νεότερη γενιά καλλιτεχνών, αλλά επιστρέφοντας στην εποχή που ξεκίνησε αυτό που θα μπορούσε να ήταν το πρώτο δημόσιο έργο τέχνης της Ινδίας.

Για αυτό, συμπεριέλαβε καλλιτέχνες όπως ο Bose και ο Husain.

Οι αφίσες του Bose Haripura, μέρος της παράστασης στη Βενετία, παραγγέλθηκαν από τον Γκάντι το 1938, για να προβληθούν στη συνεδρία του τότε ινδικού Εθνικού Κογκρέσου.

Οι αφίσες, οι οποίες ήταν ζωγραφισμένες σε χαρτί, τεντωμένες σε φθηνό πατατάκι, αποτυπώνουν την κανονικότητα του τρόπου ζωής εκείνη την εποχή.

Υπάρχουν εικόνες μητέρας που ταΐζει το παιδί της, γυναίκες που μαγειρεύουν, ξεφλουδίζουν ή χτυπούν ρύζι, ντράμερ, ράφτη και πολλά άλλα.

Πάντα μου άρεσαν τα έργα του Bose’s Haripura γιατί με πολύ γραμμικό τρόπο, με λίγα χτυπήματα, δημιούργησε τέτοια ενέργεια στα έργα που είναι όλες χρωστικές της γης. Επίσης, σε μια εποχή πριν από την ανεξαρτησία, αυτό που ο Γκάντι ήθελε πραγματικά να κάνει ήταν ένα δημόσιο έργο τέχνης με τον Νανταλάλ, είπε ο Karode.

Wantedθελε να ταρακουνήσει τις μάζες, να ασχοληθεί με την τέχνη και να τις επαναφέρει στην κατανόηση της αξιοπρέπειάς τους, της δικής τους καλλιτεχνικής δύναμης και έτσι να τις ενδυναμώσει, πρόσθεσε.

Το πρόγραμμα οικοδόμησης έθνους του Μπόζε με τον Γκάντι συνεχίστηκε στο Husain's Zameen, αλλά σε μια πολύ σύγχρονη γλώσσα. Το πανοραμικό λάδι σε καμβά του 1955 είναι γεμάτο εικόνες από έναν κόκορα, έναν τροχό, ταύρους και πολλά άλλα.

Μιλάει για τους καιρούς που αλλάζουν. Ενσωματώνει το αγροτικό και το αστικό, αλλά πολύ σημαντικά πρόκειται για μια συγκρητική γλώσσα σε μια Ινδία που είναι ένα σύνθετο έθνος που έχει πολλές διαφορετικές δυνάμεις, είπε ο Karode.

λίστα με διάφορα είδη ξηρών καρπών

Με αρκετά έργα, αποκάλυψε, ο στόχος της ήταν να αναβιώσει την ιδέα του τεχνίτη ή των αυτοχθόνων τεχνών της Ινδίας που καταστράφηκαν ολοσχερώς κατά τη διάρκεια της αποικιοκρατίας.

Για παράδειγμα, ο Kukarni χρησιμοποίησε μπαστούνι για να κατασκευάσει πανοπλίες για γυναίκες και η πρώτη ύλη της Purkayastha ήταν κάτι τόσο συνηθισμένο όσο οι πέτρες που μαζεύονταν από το δρόμο.

Δεν υπάρχει κατασκευασμένο ή βιομηχανικό υλικό. Αυτό, κατά κάποιο τρόπο, αφορούσε την ιδέα του Γκάντι για την ελάχιστη κατανάλωση, είπε ο Karode.