Πραγματικά αισθάνομαι ότι η βιωσιμότητα πηγάζει από την πρόοδο, λέει ο σχεδιαστής του άσου. (Φωτογραφία: Εγχειρίδιο PR) Ο Amit Aggarwal δεν χρειάζεται εισαγωγή. Ο γνωστός σχεδιαστής είναι κάποιος που πιστεύει στην αλλαγή και βλέπει τη βιωσιμότητα ως κάτι περισσότερο από μια τάση. Σε μια ειλικρινή συνομιλία με indianexpress.com , ο σχεδιαστής που έχει συνεργαστεί με πολλούς διασημότητες της B-Town, όπως η Kareena Kapoor Khan, η Deepika Padukone και η Kriti Sanon, μιλάει γιατί η συνεχής ανακάλυψη είναι η ραχοκοκαλιά της ετικέτας του, πώς πρέπει να εξελιχθεί η βιομηχανία της μόδας και οι αλλαγές που σχεδιάζει στο μέλλον.
Δείτε αυτήν την ανάρτηση στο Instagram
Μια ανάρτηση που μοιράστηκε ο χρήστης Αμίτ Αγκάργουαλ (@amitaggarwalofficial) στις 27 Απριλίου 2020 στις 8:42 π.μ. PDT
Αποσπάσματα από τη συνέντευξη:
Πότε ξεκινήσατε με το σχέδιο μόδας; Πείτε μας μια αξέχαστη στιγμή που έχει καθορίσει την ευαισθησία σας.
Δεν μπορώ να φανταστώ μια εναλλακτική επιλογή σταδιοδρομίας! Από την ηλικία των οκτώ ετών ήξερα ότι αυτό ήθελα να κάνω. Δεν υπάρχει ούτε μια εντυπωσιακή στιγμή που θα μπορούσε να αλλάξει την πορεία της ζωής σας. Μάλλον, αισθάνομαι ότι μόλις βάλετε τον εαυτό σας στο δρόμο, είναι μια ευκαιρία να ανακαλύψετε τον εαυτό σας κάθε μέρα. Έχει σημειώσει ανοδική πορεία καθ 'όλη τη διάρκεια.
Στην ανάρτησή σας στο Instagram, αναφέρατε πώς αντικαταστήσατε την πανάρχαια τέχνη των χεριών με ανακυκλωμένο πολυμερές και βιομηχανικό μεταλλικό νήμα. Η μετάβαση προς τη βιωσιμότητα ήταν πάντα μέρος του γενικού σας σχεδίου;
εικόνες μπαχαρικών με ονόματα
Αυτό δεν ήταν ποτέ μέρος του μεγαλύτερου σχεδίου μου. Πάντα ένιωθα ότι η βιωσιμότητα πρέπει να μιλήσει σε πολύ μεγαλύτερο και βαθύτερο επίπεδο και όχι μόνο ως μοντέρνος όρος. Η βιωσιμότητα πηγάζει από την πρόοδο. Αν κάποιος θέλει να χτίσει ένα καλύτερο μέλλον, πρέπει να σκεφτεί το παρελθόν του και να το κάνει σχετικό για το μέλλον. Τούτου λεχθέντος, πολλές χειροτεχνίες που κάνουμε, συμπεριλαμβανομένων των κλωστοϋφαντουργικών προϊόντων και των κεντημάτων, είναι παραδοσιακά ριζωμένες στην ιστορία της χώρας, όπως το Zardozi.
Ωστόσο, μου αρέσει επίσης να επικεντρώνομαι στη χρήση υλικού νέας εποχής, έτσι ώστε η οπτική γλώσσα να αλλάζει και να μας επιτρέπει να προσθέσουμε μια ιδιαίτερη προοπτική στις δημιουργίες μας.
Δείτε αυτήν την ανάρτηση στο Instagram
Μια ανάρτηση που μοιράστηκε ο χρήστης Αμίτ Αγκάργουαλ (@amitaggarwalofficial) στις 17 Φεβρουαρίου 2020 στις 8:15 π.μ. PST
Πώς προμηθεύεστε τα υλικά σας;
Η διαχείριση του υλικού ήταν μια τεράστια πρόκληση από την αρχή της μάρκας καθώς οι ιδέες μας ήταν νέες. Αλλά μόλις ξεκίνησε η διαδικασία, ήταν εύκολο να συνεργαστούμε με τα εργοστάσια για το υλικό μας. Πολλά από τα υλικά μας είναι στην πραγματικότητα υποπροϊόντα. για παράδειγμα, όταν κόβονται πούλιες για να περάσει το νήμα, δημιουργείται μια τεράστια ποσότητα αποβλήτων στην αλυσίδα εφοδιασμού. Βρίσκουμε έναν τρόπο να το ενσωματώσουμε στις δημιουργίες μας.
ονόματα ασπρόμαυρων λουλουδιών
Υπήρχε πολύ μικρή συζήτηση για τα υφάσματα νέας ηλικίας. Στην πραγματικότητα, ασκούμε αυτήν την τεχνική από το 2007 όταν ξεκινήσαμε Σφραγίδα Το
ΔΙΑΒΑΣΤΕ | Τρεις γυναίκες σχεδιαστές που ενορχηστρώνουν τον κόσμο της μόδας
Δίνετε μεγάλη έμφαση στο πώς η ινδική χειροτεχνία και η βιομηχανία πρέπει να εξελιχθούν. Ποιες είναι αυτές οι πτυχές; Έχετε καταφέρει να ενσωματώσετε αυτές τις αλλαγές;
Η βιομηχανία πρέπει να εξελιχθεί για να καλύψει τη σύγχρονη ιδέα της μόδας. Δεν υπονομεύει κανέναν, αλλά η όλη ιδέα της χειροτεχνίας είναι σημαντική και εμείς ως χώρα έχουμε απίστευτες τέχνες που μπορούν να γίνουν σχετικές με τη σύγχρονη εποχή. Η μόδα πρέπει επιτέλους να σας δείξει ένα προϊόν που μπορεί να φορεθεί οπουδήποτε και οποτεδήποτε.
Νομίζω ότι αυτή είναι μια από τις ιδέες που επιδιώκει η ετικέτα μας. Τα ρούχα μας δεν είναι κάτι που μπορείτε να φορέσετε μόνο μία φορά και να μην σκεφτείτε να το κρατήσετε για τις επόμενες γενιές. Είναι εξαιρετικά σύγχρονο και θα συνεχίσει να είναι. Για μένα, αν δεν εξελίσσεσαι, καταλήγεις να δίνεις το ίδιο πράγμα πίσω χωρίς να το αφήνεις να μεγαλώσει.
είδη ψηλών κοκαλιάρικων δέντρων
Οι άλλες σημαντικές πτυχές της χειροτεχνίας είναι το πώς κάποιος εμπλέκει έναν σύγχρονο τεχνίτη. Αυτά είναι συνήθως δεύτερης ή τρίτης γενιάς και ενώ στοχεύουν να συνεχίσουν με τη δεξιοτεχνία τους, υπάρχουν πολλοί που θέλουν να δοκιμάσουν νέα στοιχεία. Ως αποτέλεσμα, στο εργοστάσιό μου, έχω εκπαιδεύσει πολλούς τεχνίτες να χρησιμοποιούν τις βασικές τους τέχνες και ταυτόχρονα να ενθουσιάζονται με το νέο υλικό. Άλλωστε, είναι επίσης συναρπαστικό να δημιουργείς κάτι διαφορετικό.
Η ύφανση είναι μια βασική τεχνική. δημιουργούμε το ύφασμα που υφαίνεται στο χέρι αλλά αντί για νήματα, χρησιμοποιούμε πολυμερείς λωρίδες. Αυτό είναι εν μέρει βιομηχανικό απόβλητο και εν μέρει κλωστοϋφαντουργικό προϊόν, αλλά έχει όλα τα στοιχεία της κλωστοϋφαντουργίας, αλλά είναι επίσης υφαντό. Αυτό μας επιτρέπει να χρησιμοποιήσουμε το παραδοσιακό σκάφος, αλλά ταυτόχρονα να βγούμε από τη ζώνη άνεσής μας.
Δείτε αυτήν την ανάρτηση στο InstagramΜια ανάρτηση που μοιράστηκε ο χρήστης Αμίτ Αγκάργουαλ (@amitaggarwalofficial) στις 4 Φεβρουαρίου 2020 στις 7:30 π.μ. PST
Ποιες είναι οι πρώτες αλλαγές που θα θέλατε να ενσωματώσετε μόλις η κατάσταση διευκολυνθεί;
Σε οργανωτικό επίπεδο, θα ήθελα να απλοποιήσω τις υπηρεσίες της ετικέτας. Οι τελευταίοι μήνες μας έδωσαν χρόνο να σκεφτούμε ποιοι τομείς μπορούν να γίνουν καλύτεροι, πώς οι διαδικασίες μπορούν να γίνουν ομαλότερες και τα λάθη που διδάχθηκαν από το παρελθόν. Κυρίως, κατανοώντας επιτέλους το είδος του προϊόντος που θέλει ο πελάτης από την ετικέτα και ταυτόχρονα επανεφεύρει, ώστε να έχει κάτι καινούριο να βιώσει και να δει.
καλοί θάμνοι για μπροστά από το σπίτι
Πρέπει να επικεντρωθούμε στις δυνάμεις και τα βασικά προϊόντα μας.Υπάρχουν πολλές πηγές υλικών από την Κίνα, όχι μόνο για εμάς αλλά για όλους. Ωστόσο, έχουμε λάβει μια συνειδητή απόφαση να είμαστε αυτοδύναμοι και να μην εξαρτώνται από εξωτερικές πηγές.
ΔΙΑΒΑΣΤΕ | Τεχνολογία, νεότερες πλατφόρμες, επανεφεύρεση: Πώς σχεδιάζουν οι σχεδιαστές να αντιμετωπίσουν την πανδημία και όχι μόνο
Δείτε αυτήν την ανάρτηση στο InstagramΜια ανάρτηση που μοιράστηκε ο χρήστης Αμίτ Αγκάργουαλ (@amitaggarwalofficial) στις 5 Φεβρουαρίου 2020 στις 1:32 π.μ. PST
Πώς πιστεύετε ότι η ινδική νύφη έχει εξελιχθεί την τελευταία δεκαετία; Έχει καταφέρει να συνδυάσει προσεκτικά τις σύγχρονες έννοιες με την παράδοση;
Νομίζω ότι δεν είναι μόνο η αγορά νυφικών, αλλά κάθε πτυχή της μόδας έχει εστιάσει στην αυτογνωσία. Έχω δει επίσης ότι γενικά, οι άνθρωποι χαιρετίζουν την αλλαγή. Πολλές από τις δημιουργίες μας επικεντρώνονται σε αυτό, στον ορισμό του εαυτού σας. Παρ 'όλα αυτά, η αγορά νυφικών έχει εξελιχθεί. Μια δεκαετία πίσω, δεν μπορούσα ποτέ να φανταστώ κάποιον να φοράει τις δημιουργίες μας. Σήμερα, είμαι χαρούμενος που είμαι μέρος της αλλαγής.
ΔΙΑΒΑΣΤΕ | Η πρώτη «ψηφιακή εβδομάδα μόδας της Ινδίας» είναι στα σκαριά