Ο καλλιτέχνης Subodh Gupta ξεκίνησε πρόσφατα έναν έρανο για την υποστήριξη των προσπαθειών ανακούφισης από τον Covid. (Φωτογραφία: Εγχειρίδιο PR) Γνωστός για το γλυπτό του έργο, οι δημιουργίες του Subodh Gupta διαθέτουν αντικείμενα καθημερινής χρήσης, όπως μεταλλικές πλάκες, μπολ, κουτιά από tiffin, κουτιά γάλακτος και άλλα μαγειρικά σκεύη. Αναφερόμενος ως Damien Hirst του Δελχί, ο κορυφαίος σύγχρονος καλλιτέχνης συχνά διερευνά την έννοια της εξάρθρωσης μέσω των δημιουργιών του. Με τα έργα του να εκτίθενται σε όλο τον κόσμο σε διάφορες εκθέσεις και εκθέσεις, ο καλλιτέχνης εξερευνά μυριάδες μέσα - γλυπτική, βίντεο, ακόμη και ζωγραφική.
Μαζί με τη σύζυγό του Bharti Kher, έχει αφιερώσει τώρα την πρακτική του σε διάφορες επιχειρήσεις ανακούφισης Covid-19 σε όλη τη χώρα. Οι καλλιτέχνες δημιούργησαν εννέα υπογεγραμμένα έργα που επεκτείνουν τις μακροχρόνιες καλλιτεχνικές τους εξερευνήσεις σε αντικείμενα και τελετουργίες που βρίσκονται μέσα σε κάθε μέρα, ενώ μιλούν και στον κόσμο της στιγμής.
είδη καβουριών για κατανάλωση
Οι καλλιτέχνες ελπίζουν να συγκεντρώσουν 1 εκατομμύριο ρούβλια για βιώσιμη μακροπρόθεσμη βοήθεια και θα δωρίσουν το 100 % των εσόδων από την πώληση στο Hemδρυμα Hemkunt και στο Goonj για την υποστήριξη των προσπαθειών βοήθειας, αναφέρει μια επίσημη ανακοίνωση.
Σε μια αποκλειστική συνομιλία με indianexpress.com , Ο Subodh Gupta μιλά για το ταξίδι του, πώς η τέχνη τον βοήθησε να αντιμετωπίσει την πανδημία, την τελευταία του πρωτοβουλία και πολλά άλλα.
Αποσπάσματα:
Η πανδημία έχει επηρεάσει τη ζωή όλων με τεράστιο τρόπο. Πώς το αντιμετωπίσατε;
Πέρυσι, η οικογένεια βρισκόταν σε διάφορα μέρη του κόσμου, είτε σε διαμετακόμιση είτε σε καραντίνα. Δούλευα αθόρυβα και σταθερά στο στούντιο, και για να είμαι ειλικρινής, έχω κάνει μερικά πραγματικά φιλόδοξα έργα και πολλούς πίνακες. Η τέχνη είναι ένας μηχανισμός αντιμετώπισης και επιστρέφω πάντα στο στούντιο. Η σκληρή φύση αυτού του ιού είναι ότι όταν η οικογένεια και οι φίλοι είναι άρρωστοι δεν μπορείτε να τους δείτε. Τόσο ο Bharti όσο και εγώ είχαμε Covid σε διαφορετικές χρονικές στιγμές και είμαστε τυχεροί που είμαστε καλά τώρα και αισθάνομαι ευλογημένος που επιστρέφω στη δουλειά και είμαι καλά. Έχω να ευχαριστήσω τον γιατρό μου.
Ένα μπουκέτο λουλούδια από τον Subodh Gupta. (Φωτογραφία: Εγχειρίδιο PR) Τι οδήγησε στην πρωτοβουλία σας για τη συγκέντρωση χρημάτων Covid-19;
Wasμουν άρρωστος όταν το μισό Δελχί ήταν άρρωστο. Κάθε σύστημα στο οποίο στηριχτήκαμε έμοιαζε να βρίσκεται σε κατάσταση κατάρρευσης. Wasμουν αρκετά αδιάθετος και στο κρεβάτι τις περισσότερες φορές, αλλά ο Bharti μου λέει ότι η εξεύρεση φαρμάκων ήταν τόσο δύσκολη, τα νοσοκομεία ήταν γονατισμένα, η εξέταση ήταν αδύνατη. Άνθρωποι σαν εμάς, οι οποίοι είναι προνομιούχοι, είναι τυχεροί. Γνωρίζουμε φίλους στο ιατρικό επάγγελμα και έχουμε πρόσβαση σε πόρους. Φανταστείτε τι συμβαίνει με την υπόλοιπη Ινδία, τις μικρές πόλεις, τα χωριά και τους φτωχούς. Πώς και ποιος θα τους βοηθούσε; Όταν είδαμε τις καταπληκτικές πρωτοβουλίες που ξεκίνησαν από αφοσιωμένους ΜΚΟ και πολίτες, ξέραμε ότι έπρεπε να βοηθήσουμε. Δεν μπορούσαμε σωματικά, αλλά μπορούσαμε οικονομικά και θέλαμε να εργαστούμε ξανά, για να βρούμε θετικότητα στη θάλασσα των ειδησεογραφικών ροών.
Μπορείτε να μας παρακολουθήσετε τα έργα σας - Ένα μπουκέτο λουλούδια και Το χωριό μου 1 και 2 - εξηγώντας τη συνάφεια και την έμπνευση;
δείξε μου μια εικόνα ενός σκαθαριού
Οι νέοι πίνακες που έφτιαξα είναι συνέχεια μιας σειράς έργων που ξεκίνησα πέρυσι. Μια απομάκρυνση από το πιο επίσημο στυλ ζωγραφικής των προηγούμενων έργων. Η νεκρή φύση έχει απλοποιηθεί και κάνω σημάδια ως ακατέργαστο σχέδιο. Τιτλούχος Το χωριό μου, και οι δύο είναι γιορτινοί και μελαγχολικοί, θυμίζοντας τις μυρωδιές της κουζίνας της μητέρας μου στο σπίτι. Η νεκρή φύση είναι κάτι που επιστρέφω ξανά και ξανά. Η σημασία του φαγητού, του μοιράσματος, του φαγητού και της κοινότητας είναι ένα τεράστιο μέρος της γλώσσας μου. Μου αρέσει να μαγειρεύω για ανθρώπους, όπως η μητέρα μου. Στο σπίτι μου, η κουζίνα είναι πάντα ζωντανή!
Τα γλυπτά είναι πραγματικά μέρος των υπογραφών μου από ανοξείδωτο ατσάλι. ΕΝΑ Μπουκέτο λουλούδια είναι ένα δώρο ενσυναίσθησης και μια προσφορά ειρήνης στον Covid και Langar - The Tiffin Box, με τα σκεύη που χύνονται, είναι ένας φόρος τιμής στο πνεύμα της σίτισης και της ευημερίας που συνέχισε η κοινότητα των Σιχ στην Ινδία ως μέρος της πίστης τους για την ένταξη και την ανθρωπιστική βοήθεια. Συνεχίζουν να είναι υποδειγματικά.
Subodh Gupta's My Village I. (Φωτογραφία: PR φυλλάδιο) Έχετε συχνά διερευνήσει τις επιπτώσεις της πολιτιστικής μετάφρασης και της εξάρθρωσης μέσω των έργων σας - κάτι που συνέβη εν μέσω της πανδημίας. Πώς αναδείξατε αυτές τις πτυχές μέσω των πιο πρόσφατων έργων σας;
Αυτή η πανδημία από τη μία μας έδειξε ότι είμαστε ένας κόσμος και όλοι έχουμε επηρεαστεί. Ωστόσο, υπάρχει μια τεράστια ανισότητα στον τρόπο με τον οποίο έχουμε πρόσβαση στην καταπολέμησή του και είδαμε πώς διαφορετικές χώρες χειρίστηκαν την κρίση. Η εξάρθρωση είναι ένα είδος διακοπής από το σπίτι, που είναι αναγκαστική. Αφορά τη μετανάστευση και την πόλη. Είναι πώς κάποιος ήρθε επίσης από μια μικρή πόλη στην πόλη και ποτέ δεν πήγε πραγματικά πίσω. Έκανα έργα για το χωριό μου γιατί όταν είμαστε σε κρίση θυμόμαστε το σπίτι και τους ανθρώπους που ήμασταν. Το να πηγαίνεις σπίτι σημαίνει να βρίσκεις ασφάλεια όταν υπάρχει κίνδυνος. Πόσοι άνθρωποι περπάτησαν σπίτι τους πέρυσι στα χωριά τους χιλιάδες χιλιόμετρα με ποδήλατα και με τα πόδια! Είναι η συλλογική μας ντροπή ως έθνος.
Πώς και με ποιους τρόπους έχει επηρεάσει η πανδημία τα έργα σας και εσείς ως καλλιτέχνης;
Οι καλλιτέχνες έχουν συνηθίσει να είναι μόνοι. Είναι το πώς σκεφτόμαστε, δημιουργούμε και αλλάζουμε. Η πανδημία ήταν επίσης πολύ θλιβερή και βλέπω ότι ο αγώνας δεν έχει ακόμη τελειώσει. Είμαστε όλοι βαθιά επηρεασμένοι, αλλά ως ενήλικες, μπορούμε να τα βγάλουμε πέρα. Ανησυχώ περισσότερο για τα παιδιά που δεν έχουν πάει σχολείο για ένα χρόνο ή έχουν συναντήσει τους συνομηλίκους τους, έπαιξαν και ήταν παιδιά. Έπρεπε να προστατεύσουν τους γονείς τους από τον Covid και οι μακροπρόθεσμες επιπτώσεις θα φανούν μόνο αργότερα.
Subar Gupta's Langar (Φωτογραφία: PR φυλλάδιο) Ο κόσμος της τέχνης έχει επηρεαστεί βαθιά από την πανδημία, με πολλές εκθέσεις και εκθέσεις να γίνονται εικονικές. Ποια είναι η άποψή σας για τις εικονικές εκπομπές όταν η ιδέα πίσω από την τέχνη είναι να ασχοληθείτε μαζί της και να την ζήσετε από κοντά;
Τίποτα σαν την εμπειρία της τέχνης. Οι άνθρωποι μπορούν να πουν ό, τι θέλουν για την εικονική συνδεσιμότητα και πρόσβαση. Αλλά η φυσικότητα της τέχνης είναι το παν. Η εμπειρία του περιπάτου σε ένα έργο (είναι ασύγκριτη).
δροσερά φυτά για να αναπτυχθούν μέσα
Τι αναμένετε ως το νέο φυσιολογικό στον κόσμο της τέχνης;
Λιγότερες εκθέσεις, περισσότερες τοπικές καλλιτεχνικές αλληλεπιδράσεις, λιγότερα χρήματα για μικρούς χώρους και ανεξάρτητους παίκτες. Δεν ξέρω πραγματικά, για να είμαι ειλικρινής. Κανείς μας δεν το κάνει.
Ένας καλλιτέχνης χρειάζεται ιδέες και έμπνευση για να συνεργαστεί. Έχουν αποδειχθεί ότι τα λουκέτα είναι γόνιμα για εσάς ως καλλιτέχνη;
Οι περισσότερες ιδέες δημιουργούν νέες ιδέες και η δουλειά εμπνέει δουλειά. Το κλείδωμα ήταν καλό και κακό. Έχω κάνει πολλές δουλειές αλλά μου λείπουν επίσης τα παιδιά, οι φίλοι και η οικογένειά μου. Τι καλύτερος τρόπος για να τελειώσει μια μέρα από το ουίσκι και το δείπνο με φίλους.
μικροσκοπικά μαύρα αυγά στα φύλλα των φυτών
Έργα τέχνης με τίτλο My Village II. (Φωτογραφία: Εγχειρίδιο PR) Η τέχνη μπορεί να παίξει τεράστιο ρόλο στην αλλαγή της κοινωνίας. Συμφωνείς?
Μακάρι στην Ινδία να είχαμε περισσότερο χώρο για πολιτισμό. Έχουμε έναν πολιτισμό 5000 ετών γεμάτο τέχνες και αριστεία. Για να περάσουμε στην επόμενη φάση, πρέπει να μοιραστούμε την πρόσβαση σε μουσεία, παιδεία, σχολές τέχνης, ιστορία. Οι δημόσιοι χώροι πρέπει να ανήκουν στο κοινό έτσι ώστε να αισθάνονται υπερήφανοι για τις πόλεις τους και να απολαμβάνουν την ομορφιά μέσα τους. Ο σχεδιασμός, η αρχιτεκτονική, η τέχνη μπορούν να μεταμορφώσουν τις πόλεις, αλλά κάποιος πρέπει να θέλει να το εφαρμόσει. Αλλά ακόμα και όταν δεν υπάρχει γλώσσα, υπάρχει τέχνη.
Μπορείτε να δείτε την πώληση στο http://www.pledgebybhartiandsubodh.com