Tigertail: Η ταινία του Alan Yang διερευνά την τιμή του αμερικανικού ονείρου

Με τίτλο Family Movie κατά τη διάρκεια της σύλληψης, το Tigertail είναι η ωδή του Alan Yang στον πατέρα του. Ο τελευταίος (που έκανε το voiceover για την αρχή και το τέλος) είχε μεταναστεύσει στο Μπρονξ από την κεντρική Ταϊβάν τη δεκαετία του '70, όπως και ο πρωταγωνιστής.

Το Tigertail μεταδίδεται στο Netflix. (Πηγή: Netflix)

Δέκα λεπτά στο Alan Yang's Tigertail (streaming στο Netflix), μια κόρη οδηγεί τον πατέρα της στο σπίτι από το αεροδρόμιο. Μόλις είχε επιστρέψει στην Αμερική αφού επισκέφτηκε την πατρίδα του την Ταϊβάν και ο τόπος του μαρτυρούσε μια βιαστική αναχώρηση: ακάθαρτα πιάτα βρίσκονταν στο νεροχύτη. Η κόρη προσφέρεται να βοηθήσει αλλά εκείνος αρνείται αμέσως. Μπορεί να το κάνει γρήγορα καθησυχάζει αλλά χωρίς αποτέλεσμα. Θα το κάνει, υποστηρίζει. Λίγες στιγμές αργότερα, καθαρίζει μόνο του τα πιάτα του καθώς επιστρέφει στη θέση της και κάνει το ίδιο. Αυτή η αντίσταση στο να την αφήσουμε να βοηθήσει - σχεδόν να της απαγορεύσει να καθαρίσει το χάος που έχει κάνει - λειτουργεί ως μεταφορά σε μια ταινία για δυσλειτουργικές σχέσεις υιότητας, η πηγή της οποίας μπορεί να εντοπιστεί σε έναν πατέρα που απουσίαζε συναισθηματικά.

Γιανγκ, φημισμένη για συνδημιουργία Master of None (επίσης streaming στο Netflix), είχε αγγίξει ένα παρόμοιο θέμα στο δεύτερο επεισόδιο της πρώτης σεζόν της σειράς. Τιτλούχος Γονείς , απεικονίζει τη μακρινή σχέση Dev (Aziz Ansari) και τον φίλο του Brian (Kelvin Yu)-αμφότεροι Αμερικανοί δεύτερης γενιάς-που μοιράζονται με τους αντίστοιχους γονείς τους. Ενώ ο Ντεβ αισθάνεται ότι δεν εκτιμάται από τον Αμερικανό-Ινδό πατέρα του, οι μονοσύλλαβες συνομιλίες του Μπράιαν με τον Ταϊβανέζο-Αμερικανό πατέρα του συγκρατούνται μετά βίας. Το τριάνταλεπτο επεισόδιο νίκης της Emmy υπογραμμίζει την ομοιότητα του ο ιστορία μεταναστών, αμφισβητεί το χάσμα μεταξύ γονέων μεταναστών και των παιδιών τους και δεν το μετρά σε όρους δύο γενεών χωρισμένων ανά χρόνο αλλά χώρου. Χρησιμοποιεί επίσης την κωμωδία ως δεκανίκι για να αναγνωρίσει και να εκτιμήσει το κενό, προσφέροντας μια μέση λύση στο τέλος. Στο σκηνοθετικό του ντεμπούτο, ο Γιανγκ επικεντρώνει την αφήγησή του γύρω από έναν παρόμοιο επιφυλακτικό γονέα μετανάστη, αλλά το βλέμμα του είναι πιο κοντά, ο πόνος είναι πιο προσωπικός. Δίνει το πλαίσιο σε αυτό το στερεότυπο. Η εκπλήρωση του αμερικάνικου ονείρου δεν χρησιμοποιείται ως αφετηρία αλλά τοποθετείται στη μέση-μια σιωπηλή δεύτερη πράξη σε τριών τμημάτων bildungsroman-όπου ο πρωταγωνιστής το βλέπει με λαχτάρα στα νιάτα του και αργότερα αντιμετωπίζεται ως υποπροϊόν από αυτό

λουλούδια που μοιάζουν με μαργαρίτες

Εγκλωβισμένος από τη νοσταλγία ακόμη και πριν κάνει αρκετές αναμνήσεις, βλέπει τους γονείς του παντού, ακόμη και στα άδεια χωράφια. (Πηγή: Netflix)

Ένας νεαρός Pin-Jui (Hong Chi-Lee) μεγαλώνει στην Ταϊβάν κατά τη δεκαετία του '60 με τους παππούδες του. Ο πρόωρος θάνατος του πατέρα του απαιτεί από τη μητέρα του να τα φροντίσει και να μείνει μακριά της. Εγκλωβισμένος από τη νοσταλγία ακόμη και πριν κάνει αρκετές αναμνήσεις, βλέπει τους γονείς του παντού, ακόμη και στα άδεια χωράφια. Δεν τα βρίσκει αλλά κάνει έναν φίλο, τον Γιουάν (Γιο-Χσινγκ Φανγκ). Αργότερα, η δουλειά της μητέρας του σε ένα εργοστάσιο τους επιτρέπει να ζήσουν μαζί και από τύχη επανενώνεται με τον Γιουάν. Η φιλία τους ανθίζει σε ένα συναρπαστικό έφηβο ειδύλλιο, γεμάτο με μεσάνυχτες χορούς, κλεμμένα φιλιά και κοινή αγάπη για τον Otis Redding (υπάρχει μια ιδιαίτερα όμορφη σκηνή όπου και οι δύο τραγουδούν ένα από τα τραγούδια του Ottis μετά τη συνύπαρξη, σαν να είναι συγκλονισμένοι με την πράξη που μπορούν επιστρέφετε μόνο σε δανεισμένες λέξεις). Η ιστορία τους ανατρέπεται όταν ο Pin-Jui παίρνει μια ευκαιρία που του δίνει τη δυνατότητα να πάει στην Αμερική. Παντρεύεται κάποιον άλλο, αφήνοντας πίσω του την πατρίδα του και την αγάπη του χωρίς αντίο ή συγγνώμη.

Η άφιξή του στη Νέα Υόρκη είναι όταν το American Dream αποκαλύπτει το βάρος που συνεπάγεται. το σκληρό κόστος και οι θυσίες που απαιτεί κρυφοκοιτάζουν πίσω από το γυαλιστερό καπλαμά. Οι φυσικές δυσκολίες για επιβίωση οδηγούν σε μια οδυνηρή κυκλικότητα της ζωής - περιμένει στο κατάστημα, το καθαρίζει, το κλείνει για την ημέρα και επαναλαμβάνει την ίδια πράξη - όπου η ορμή για να κάνει κάθε βήμα μπροστά απαιτεί αρχή από την αρχή ξανά. Το βρώμικο διαμέρισμα στο οποίο μένουν, η έλλειψη χώρου φέρνει στο προσκήνιο το συναισθηματικό χάσμα μεταξύ του ζευγαριού: ο γάμος του γίνεται οδυνηρά λειτουργικός και από ξένους αποξενώνονται μεταξύ τους. Η αγάπη του για τη μουσική και το χορό, και τα δύο προερχόμενα από την παρακολούθηση αμερικανικών ταινιών, μοιάζουν ασήμαντα περισπαστικά. Η χώρα δεν ήταν καθόλου όπως την είχε φανταστεί.

Tigertail κινείται συνεχώς μεταξύ διαφορετικών χρονικών περιόδων και όταν συναντάμε έναν παλιότερο Pin-Jui (Tzi Ma) που επιστρέφει σπίτι με την κόρη του, μοιράζεται ελάχιστα ή καθόλου σχέση μαζί της. Είναι διαζευγμένος και μένει μόνος του στις ΗΠΑ. Αυτή η αφηγηματική τεχνική λειτουργεί ως τέχνασμα όπου όχι μόνο αναδεικνύει τη διαφορά στην προσωπικότητα του Πιν-Τζούι, αλλά εντοπίζει και την αιτία πίσω από το αποτέλεσμα: τον λόγο της στωικότητάς του. Ένας γέρος τώρα, είναι λιγότερο γεμάτος τύψεις και πονάει περισσότερο από τη δύσκολη συνειδητοποίηση ότι ίσως ζούσε το αμερικανικό όνειρο, αλλά αυτή η ζωή δεν ήταν αυτό που ονειρευόταν, ότι αυτό που νόμιζε ότι άφηνε πίσω και αυτό που άφησε πίσω δεν είχε προστεθεί. Αυτή η απογοήτευση - τόσο γενική και όμως πολιτισμικά συγκεκριμένη - καθορίζει ο μεταναστευτική εμπειρία.

Η άφιξή του στη Νέα Υόρκη είναι όταν το American Dream αποκαλύπτει το βάρος που συνεπάγεται. το σκληρό κόστος και οι θυσίες που απαιτεί κρυφοκοιτάζουν πίσω από το γυαλιστερό καπλαμά. (Πηγή: Netflix)

Τιτλούχος Οικογενειακή ταινία κατά τη σύλληψη, Tigertail είναι η ωδή του σκηνοθέτη στον πατέρα του. Ο τελευταίος (που έκανε το voiceover για την αρχή και το τέλος) είχε μεταναστεύσει στο Μπρονξ από την κεντρική Ταϊβάν τη δεκαετία του '70, όπως και ο πρωταγωνιστής. Σε συνέντευξη με Το Vanity Fair, Ο Γιανγκ παραδέχεται ότι η δημιουργία της ταινίας τους έφερε πιο κοντά και ξεδιπλώνεται ως ένδειξη ευγνωμοσύνης για τις θυσίες του πατέρα του. μια αναγνώριση ότι δεν τον γνώριζα καλύτερα. Στην ίδια συνέντευξη, θεωρεί την ταινία ως το γράμμα αγάπης του προς όλους στην οικογένειά του και ως ιδέα να είναι Αμερικανός από την Ταϊβάν. Λέει την ιστορία του καθενός καθώς κάνει μια υπόθεση για τον συναισθηματικά μη διαθέσιμο Ασιάτη γονέα, καθώς και για τους προβληματισμούς των παιδιών τους. Κοιτάζοντας τόσο με εμπειρία όσο και με ενσυναίσθηση, ο Γιανγκ κάνει μια υπόθεση για τις σιωπές που δέχτηκε και προσέφερε υφαίνοντας την υπεράσπισή του και την καθυστερημένη εικόνα για την τεταμένη σχέση που μοιράστηκαν ο Πιν-Τζούι και η κόρη του Άντζελα (Κριστίν Κο).

Ο γκρινιάρης της Άντζελας εναντίον του πατέρα της είχε τις ρίζες του στο να μην τον βλέπει ποτέ να είναι περήφανος για εκείνη, στο να ξεφεύγει πάντα από τις εκπληκτικές προσδοκίες που είχε από αυτήν και στη συνειδητοποίηση ότι στη συνεχή προσπάθειά της να τον κάνει σαν αυτήν, είχε γίνει αυτο- απορροφημένος και κλειστός, όπως και αυτός. Μπορεί να είχε εκπληρώσει το Όνειρο, αλλά της είχε περάσει το βάρος να το διατηρήσει. Η σιωπή της αντήχησε στην απογοήτευση. Εκείνος, που είχε υποφέρει με τον τρόπο που έπαθε και άφησε περισσότερα πράγματα από ό, τι θα έβλεπε ποτέ, τη θεώρησε ένα με την πόλη: εξωγήινο. Η σιωπή του αντήχησε πικρία. Μια ιστορία που διαδόθηκε σε δύο γενιές, Tigertail τονίζει ότι οι αγώνες μπορεί να μην επικαλύπτονται, αλλά μερικές εμπειρίες συμβαίνουν. Ο Πιν-Τζούι ανοίγει την καρδιά του και λέει στην κόρη του ότι έσπασε πριν από χρόνια, όταν του εμπιστεύεται το ίδιο. Εκείνο το βράδυ έπλεναν και οι δύο μαζί ακάθαρτα πιάτα, χωρίς αντίσταση ή δυσαρέσκεια. Ο πόνος χρησίμευσε ως τόπος συνάντησης.

Κατά την παραλαβή του Έμμυ, ο Γιανγκ είχε πει: Υπάρχουν 17 εκατομμύρια Ασιάτες-Αμερικανοί σε αυτή τη χώρα και υπάρχουν 17 εκατομμύρια Ιταλο-Αμερικανοί. Εχουν Ο Νονός, Καλημέρα , Βραχώδης , Οι Σοπράνοι Το Πήραμε Long Duk Dong Το Επικαλούμενος τη ρατσιστική καρικατούρα από Δεκαέξι κεριά ως το μόνο Η δημοφιλής αναπαράσταση του Ασιάτη μετανάστη σε ταινίες ήταν ανέκδοτο και κατακραυγή. Τέσσερα χρόνια αργότερα, μια ταινία για την εμπειρία των μεταναστών και τα πολλά σημάδια που συγκεντρώνουν στο ταξίδι, με χαρακτήρες που συνομιλούν σε μεγάλο βαθμό στα Μανταρινικά και αποκτήθηκαν από το Netflix για 190 χώρες για να δουν είναι η αντίκρισή του.

λουλούδια που μεγαλώνουν στο νερό