Σουρεαλιστικό Πριόνι

Μια θεατρική προσαρμογή των διηγημάτων του Ιάπωνα συγγραφέα Haruki Murakami ισορρόπησε τη δομή και τον αυθορμητισμό με την ίδια ευκολία. Τα έργα του Haruki Murakami δεν είναι η πιο προφανής επιλογή όταν ανεβάζετε ένα έργο.

Σκηνές από τη δεύτερη επίθεση αρτοποιίας (πηγή: Pratyoosh Kashyap)

Φεύγοντας από το Ινστιτούτο Θερβάντες, Δελχί, μετά την πρεμιέρα της παράστασης των Μορακάμι Μονόλογοι την περασμένη εβδομάδα, υπάρχει μια αίσθηση επανακάλυψης - να σας έχουν προκαλέσει να κοιτάξετε οικείους χαρακτήρες από τις σελίδες του The Elephant Vanishes ζωντανεύουν στη σκηνή με τρόπους που μερικές φορές δεν γίνονται δεν λειτουργεί, αλλά είναι διαρκώς ελκυστικός.

Τα έργα του Haruki Murakami δεν είναι η πιο προφανής επιλογή όταν ανεβάζετε ένα έργο. Οι σουρεαλιστικές, παράλογες και συχνά παράξενες εμπειρίες που περνούν οι χαρακτήρες του αντισταθμίζονται από έναν αποσπασματικό, κάπως κλινικό τρόπο αφήγησης. Για το The Factory με έδρα το Δελχί, μια νέα θεατρική ομάδα αποτελούμενη από τον σκηνοθέτη Mohit Mukherjee και τους ηθοποιούς Varoon Anand, Devika Rajpal και Pranjal Vaid, η πρόκληση ήταν να δοθεί η προσοχή στους ίδιους τους χαρακτήρες. Δημιουργήσαμε το γκρουπ τον Ιανουάριο του τρέχοντος έτους και αυτή είναι η πρώτη μας παραγωγή. Απλώς θέλουμε να δημιουργήσουμε θεατρικά έργα που μας προκαλούν ως ερμηνευτές, δήλωσε ο Mukherjee, ιδρυτής. Σχεδιάζουν να ανεβάσουν την επόμενη παραγωγή τους τον Αύγουστο.

Έπρεπε να φέρουμε ζωντανή τη μάρκα του σουρεαλισμού του Μουρακάμι στη σκηνή χωρίς υπερβολικά σκηνικά ή τεχνολογικούς μάγους. Με κάθε διήγημα που επιλέξαμε - Βλέποντας το 100% Perfect Girl One Beautiful April Morning, Sleep και The Second Bakery Attack - είχα έναν ηθοποιό που μπορούσε να παραδώσει τον μονόλογο. Τους έδωσα μερικές συσκευές για να δουλέψουν, έπαιξα με τη δομή και τους ζήτησα να αυτοσχεδιάσουν, λέει ο Mukherjee.

αμπέλι με μικρά μωβ λουλούδια

Σκηνές από 100% Perfect Girl (Πηγή: Pratyoosh Kashyap)

Στο 100% Perfect Girl…, η απόδοση εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από τον έλεγχο του ρυθμού του μονόλογου. Αυτό περιελάμβανε μια αξιοσημείωτη παράδοση γραμμών πέντε λεπτών, ταχείας πυρκαγιάς από τον Anand. Η παράδοσή του τράβηξε όλα τα βλέμματα στη σκηνή, αλλά οι σκηνικές του κινήσεις ήταν ανησυχητικές. Όλη η αφήγηση σε εκείνη την ιστορία ήταν στο μυαλό του χαρακτήρα. Επικεντρώθηκα στην εξεύρεση ενός ρυθμού που θα δημιουργούσε ρυθμούς στην ιστορία, παύσεις που επέτρεψαν την πραγματοποίηση του χαρακτήρα, είπε ο Anand.

Η γραμμικότητα του πρώτου μονόλογου έσπασε τακτοποιημένα από τον δεύτερο, Sleep, μια πολύ πιο κατακερματισμένη αφήγηση για μια Ιάπωνα που σπάει τη μονοτονία της καθημερινότητάς της όταν ανακαλύπτει ότι δεν χρειάζεται πλέον ύπνο. Η αντίληψη του Rajpal για αυτή την ιστορία ήταν το πιο σωματικά παραστατικό κομμάτι στους Monologues, που έπρεπε να ζωντανέψει μια κατάσταση χωρίς ύπνο, αλλά ούτε και αϋπνία, και τους σπλαχνικούς μετασχηματισμούς που τη συνοδεύουν. Ακόμα και όταν συνειδητοποιεί περισσότερο την καθημερινότητά της, εξακολουθεί να περνάει από τη μηχανική της. Θέλαμε να αναδείξουμε όχι μόνο αυτό που ο χαρακτήρας είπε ότι αισθανόταν, αλλά αυτό που πρέπει να είχε περάσει. Όταν αναδιαρθρώσαμε την ιστορία, προσπαθήσαμε επίσης να διατηρήσουμε την ανοιχτότητα που λατρεύει ο Μουρακάμι, χωρίς να τελειώσουμε το έργο απότομα, είπε ο Rajpal. Η παράσταση ταλαντεύτηκε ανάμεσα σε δυνατές στιγμές που αποτύπωσαν την ουσία της δυαδικότητας στον leepπνο, και στιγμές όπου το νήμα φαινόταν να έχει χαθεί - ειδικά για εκείνους στο κοινό που δεν είναι εξοικειωμένοι με την πεζογραφία.

Το Second Bakery Attack, η τρίτη και τελευταία προσαρμογή, ήταν επίσης η πιο τοπική, συνδυάζοντας την ικανότητα του Vaid για παράδοση με φιλελεύθερους ψεκασμούς Χίντι για να μεταδώσει το παράλογο χιούμορ στην ιστορία. Όπως και με τον leepπνο, δυσκολεύτηκε να φτάσει στο τέλος της ανοικτότητας, φτάνοντας στα πρόθυρα του απότομου. Wasταν, ωστόσο, ένας πολύ καλός τρόπος για να ολοκληρώσουμε την παραγωγή, αφήνοντας πίσω γέλια, λίγα αυλακωμένα φρύδια και μια ξαφνική παρόρμηση να ληστέψουμε τα τοπικά McDonalds.