Η Sabyasachi απαντά σε ανοιχτή επιστολή του κλάδου των χειροτεχνών για τη συνεργασία της H&M

Σε μια ανοιχτή επιστολή, η αναβιώτρια κλωστοϋφαντουργίας Laila Tyabji, ο Jaya Jaitly, ιδρυτής της τεχνητής συλλογικότητας Dastkari Haat Samiti, The Crafts Council of India και Calico Printers Cooperative Society Ltd., Sanganer, μεταξύ άλλων, μοιράστηκαν την ανησυχία τους για τη συνεργασία και τι σημαίνει για την κοινότητα των τεχνιτών

Ο Sabyasachi Mukherjee γέμισε αυτό το κολοσσιαίο κενό μεταφέροντας την τέχνη μας στον κόσμο. (Πηγή: εικόνες/αρχείο APH)

Πριν από μια εβδομάδα περίπου, Sabyasachi Mukherjee , ο βασικός σχεδιαστής για τις νύφες του Bollywood, ανακοίνωσε τη συνεργασία του με τον σουηδικό πολυεθνικό κολοσσό ετοίμων ενδυμάτων H&M. Η συνεργασία εκτόξευσε τον Mukherjee στο ίδιο πρωτάθλημα με αυτό των Karl Lagerfeld, Giambattista Valli, Jimmy Choo και Versace που είχαν συνεργασίες με το μεγαθήριο των ρούχων, κάνοντας τα σχέδιά τους προσβάσιμα σε εκατομμύρια με ένα κλάσμα του κόστους ραπτικής τους.

Η συνεργασία του Mukherjee με την H&M, που ονομάζεται «Wanderlust», περιλαμβάνει καφτάνια, παντελόνια, μπλουζάκια, φορέματα και ένα σάρι. Η συλλογή εμπνεύστηκε από τις εκτυπώσεις σανγκανέρι του Ρατζαστάν μεταξύ άλλων ινδικών χειροτεχνιών. Όταν κυκλοφόρησε στο διαδίκτυο στις 12 Αυγούστου, εξαντλήθηκε μέσα σε λίγα λεπτά. Ενώ πολλοί το είδαν ως θρίαμβο για τον ινδικό σχεδιασμό παγκοσμίως, η ινδική κοινότητα τεχνιτών είδε τη συνεργασία ως αντίθεση στο ήθος του Sabyasachi.

Δείτε αυτήν την ανάρτηση στο Instagram

Μια ανάρτηση που κοινοποιήθηκε από τον Dastkar️ (@dastkar.delhi)

πόσα είδη κάκτων υπάρχουν

Σε μια ανοιχτή επιστολή προς τη σχεδιάστρια, αναβιώτρια κλωστοϋφαντουργικών Laila Tyabji, ο Jaya Jaitly, ιδρυτής της βιοτεχνικής κολεκτίβας Dastkari Haat Samiti, The Crafts Council of India και Calico Printers Cooperative Society Ltd., η Sanganer, μεταξύ άλλων, μοιράστηκαν την ανησυχία τους για τη συνεργασία της H&M. και τι σημαίνει για την κοινότητα των τεχνιτών. … Μας πονάει βαθιά η χαμένη ευκαιρία που το ‘Wanderlust’ ήταν για βιοτεχνίες. Το διαφημιστικό υλικό υποδηλώνει ότι η σειρά συνδέεται με ινδική βιοτεχνία. Ωστόσο, η σειρά δεν είναι κατασκευασμένη από Ινδούς τεχνίτες και χωρίς ορατό όφελος για αυτούς. Αυτή ήταν μια απίστευτη ευκαιρία να τοποθετηθεί ο σχεδιασμός και η δεξιοτεχνία της Ινδίας στον παγκόσμιο χάρτη, να γίνουν οι λαμπαδηδρομείς του πώς μπορούν να μοιάζουν οι αναγεννητικές οικονομίες. Εκτός από τα πολλά παγκόσμια καταστήματα, πάγκους και ράφια με ταμπέλες «Sold Out», φανταστείτε τις μεγάλες δυνατότητες αυτής της ιστορίας αν είχε πει μόνο «Handmade in India», υποστηρίζοντας εκατομμύρια θέσεις εργασίας, ισότητα και βιώσιμη ανάπτυξη σε κοινότητες που το χρειάζονται. πλέον. Ακόμα κι αν η μισή συλλογή είχε γίνει από τεχνίτες, θα είχε τέτοιο αντίκτυπο σε μια περίοδο οικονομικής κρίσης όπως αυτή η πανδημία…», γράφουν στην επιστολή.

Ο Mukherjee με έδρα την Καλκούτα απάντησε στην επιστολή δημοσιεύοντας μια ιστορία στη σελίδα του στο Instagram, εξηγώντας ότι η συλλογή των καψουλών H&M ήταν διαφορετική από το «συνηθισμένο ρεπερτόριό» του. … Η H&M ήταν μέρος μιας διαφορετικής αποστολής, μιας αποστολής να βάλει το ινδικό σχέδιο στον διεθνή χάρτη. Αν και αυτό είναι αναμφίβολα μια μεγάλη νίκη για εμένα και την επωνυμία μου, καταλαβαίνω επίσης ότι αυτή είναι μια μεγάλη νίκη για την Ινδία…

Φωτογραφία: Instagram / bysbyasachiofficial

Εστιάζει πάρα πολύ σε αυτόν ως όνομα, ως επωνυμία. Όλοι εμείς, οι τεχνίτες και οι καριγάρ, σκεφτόμαστε την κοινότητα, τη μορφή τέχνης και τα προς το ζην. Αυτό που έχει κάνει είναι «ψηφιοποίηση». Παρόλο που το αποκαλεί υβριδικό σχέδιο, είναι ένα υβρίδιο υπαρχόντων σχεδίων. Τα καριγκάρ μας είναι τόσο επιδέξια και καινοτόμα, που θα δημιουργήσουν αυτό που θέλετε. Δεν χρειάζεται να το παρουσιάσετε. Αυτό που διδάσκουμε σε όλους τους νέους που φιλοδοξούν να εργαστούν στον κλάδο της βιοτεχνίας είναι «να πάνε κατευθείαν στον τεχνίτη, να κατανοήσουν τις ικανότητές τους». Αλλά αν μειώσετε τη δουλειά τους σε «υβρίδιο», και τότε δεν έχουν ιδιοκτησία. Κατέστρεψες την περηφάνια και την ικανότητά τους, είπε ο Τζέιτλι, χαρακτηρίζοντας την εξήγηση του σχεδιαστή ως απογοητευτική.

Φωτογραφία: Instagram / bysbyasachiofficial

Οι υπογράφοντες της ανοιχτής επιστολής απάντησαν στην ιστορία του Mukherjee στο Instagram με μια άλλη απάντηση. Η ινδική αισθητική και οι χειροτεχνικές παραδόσεις είναι στην παγκόσμια μνήμη για περισσότερα από 5.000 χρόνια — πολύ πριν από την H&M! Πολλοί σχεδιαστές στρέφονται στις ινδικές τεχνικές για τις πολυτελείς τους γραμμές - μια προσέγγιση που ακολουθείται από τη Δύση προς τα χειροποίητα. Στην Ινδία και στις παραδόσεις μας, η βιοτεχνία ήταν πάντα περιεκτική, πολιτιστικά σημαντική και συνδεδεμένη με εκατομμύρια βιοποριστικούς πόρους. Και η εξαίσια και η υψηλή οδός πάντα συνυπήρχαν άνετα μεταξύ τους. Τα Craft Haats & Bazaars ξεχωρίζουν ως σύμβολο αυτής της συνύπαρξης δίπλα σε μπουτίκ σχεδιαστών, εξαγωγικές εταιρείες και κυβερνητικές εμπορικές εταιρείες…. έγραψε η Meera Goradia, παρουσιαστής του δικτύου, Creative Dignity, μια συνεργασία οργανώσεων, που ενώθηκαν για να βοηθήσουν τους τεχνίτες να επιβιώσουν από την πανδημία του Covid, εκ μέρους όλων των υπογραφόντων της ανοιχτής επιστολής.

Δείτε αυτήν την ανάρτηση στο Instagram

Μια ανάρτηση που κοινοποιήθηκε από το CreativeDignity (@creativedignity)

Η στάση του (του Sabyasachi) ότι οι χειροτεχνίες και τέτοια μπορούν να είναι μόνο πολυτέλεια αρνείται ολόκληρη τη βιοτεχνική μας παράδοση. Αυτές οι παραδόσεις υπάρχουν σε πολλά επίπεδα, τα παζάρια χειροτεχνίας είναι όλα σε μεγάλους δρόμους - όπως και αυτό που αποκαλεί H&M. Η συνεργασία της H&M ήταν μια χαμένη ευκαιρία. Θα μπορούσε να είχε κάνει ίσως το ένα τέταρτο της συλλογής, σε μια εποχή που όλος ο κόσμος μιλάει για βιώσιμη μόδα. Η Sabyasachi ως επωνυμία συνδέθηκε με τη χειροτεχνία και τη χειροτεχνία. Ο κόσμος δεν αντιλαμβάνεται ότι αυτή η συλλογή «Sabyasachi» είναι ψηφιακά τυπωμένη, δεν είναι το πρωτότυπο. Κανένας τεχνίτης δεν έχει ωφεληθεί από αυτό, λέει ο Goradia.

Ο Tyabji, ιδρυτής της συλλογικής χειροτεχνίας Dastkar πρόσθεσε ότι το πρόβλημα δεν περιορίζεται μόνο στον Mukherjee. Αυτό απευθύνεται σε εκατοντάδες παγκόσμιες επωνυμίες, οι οποίες τροποποιούν και τροποποιούν τα «ινδικά μοτίβα και χειροτεχνίες». Αυτός είναι ο πυρήνας της συζήτησης, και αυτό υπερβαίνει τον Sabyasachi, είπε ο Goradia.