«Κανείς δεν άλλαξε τον κόσμο όντας ο ίδιος»

Χορεύτρια-χορογράφος Kalpana Raghuraman για τον ινδικό χορό, την ολλανδική μουσική, το άτομο και την ομάδα

Καλπάνα Ραγκουράμ

Πολύ νωρίς στην παιδική της ηλικία, η Kalpana Raghuraman έμαθε τη σημασία των γεφυρών ως μεταφορών. Οι γονείς της είχαν μεταναστεύσει στην Ολλανδία από το Ταμίλ Νάντου πριν γεννηθεί και ήταν από τη μητέρα της, Sharadha Raghuraman, που η Kalpana κληρονόμησε το Bharatanatyam, μια μορφή χορού ναού που ήταν περίεργη και νέα για το τοπίο της Ολλανδίας. Η πρόκληση ήταν να συναντηθούν οι δύο. Η εύρεση μιας θέσης για ινδικό χορό στην Ολλανδία δεν ήταν εύκολη υπόθεση. Με τους ανθρώπους που δεν γνωρίζουν τον κλασικό ινδικό χορό, εργάστηκα σκληρά για να δημιουργήσω ευαισθητοποίηση στο κοινό. Δημιούργησα τις δικές μου περιοδείες, προσκαλώντας μουσικούς από την Ινδία να έρθουν και να εκπαιδεύσουν το κοινό για τον κλασικό ινδικό χορό, λέει η Kalpana, η οποία έχει ερευνήσει τη μεταβαλλόμενη δυναμική στη μεταφορά γνώσεων σχετικά με το Bharatanatyam στο πλαίσιο των σπουδών της στην πολιτιστική ανθρωπολογία. Αφού δημιούργησα μια θέση στην Ολλανδία ως ο πρώτος επαγγελματίας χορευτής Bharatanatyam, ενδιαφέρθηκα περισσότερο να δημιουργήσω τη δική μου χορογραφική φωνή. Προς το παρόν, περιοδεύει στην Ινδία και θα παρουσιάσει ένα σύνολο συνόλων, με τίτλο Simeon, στο οποίο το Bharatanatyam και τα σύγχρονα κινήματα ανταποκρίνονται στην κλασική ολλανδική μουσική του δασκάλου, Simeon ten Holt. Ο Simeon διαθέτει ζωντανές παραστάσεις από το κουαρτέτο Matangi από τις Κάτω Χώρες και χορευτές της ομάδας Kalpana, KalpanArts, και έχει μεταφερθεί στο Δελχί από τον Hamsadhwani, έναν πολιτιστικό μη κερδοσκοπικό οργανισμό με έδρα το Chennai και την IGL. Αποσπάσματα από μια συνέντευξη με την Καλπάνα:

Ο Εαυτός και η Κοινωνία
Η έννοια του Συμεών αφορά το άτομο και την κοινωνία. Πώς αντιμετωπίζει κανείς τις κοινωνικές προσδοκίες, πιέσεις και απαιτήσεις; Πώς διατηρεί ένα άτομο το όραμά του και τις αξίες του σε έναν κόσμο που απαιτεί να το εγκαταλείψεις; Και σε ποιο βαθμό είμαστε τόσο προγραμματισμένοι να ακολουθούμε την ομάδα; Ζούμε με αυτόματο πιλότο σε τόσο μεγάλο βαθμό που είναι εξάντληση της εσωτερικής μας φωτιάς και δεν έχουμε καμία αίσθηση του εαυτού μας. Για μένα, οι μουσικές συνθέσεις γίνονται με τέτοιο τρόπο ώστε να ταιριάζουν πραγματικά με την έννοια του κομματιού.

Ακούγοντας τον Συμεών
Ο Simeon ten Holt ήταν ένας πολύ γνωστός συνθέτης στην Ολλανδία, ιδιαίτερα διάσημος για το έργο του, Canto Ostinato. Το άκουσα για πρώτη φορά στα τέλη της εφηβείας μου και μου άρεσε. Η επαναλαμβανόμενη, μινιμαλιστική φύση του σε απολαμβάνει πραγματικά. Εκείνο το σημείο ήμουν ήδη περίεργος πώς θα ήταν να φτιάξω μια χορογραφία γι 'αυτό. Το γεγονός ότι ο Canto Ostinato είναι από τα πιο ερμηνευμένα έργα του Χολτ δεν με επηρεάζει. Για μένα, η σύνθεση έχει τη δική της δύναμη και έχω τον δικό μου τρόπο να την αναπτύξω που δεν σχετίζεται με την τυπικότητά της.

Βρίσκοντας τη θέση της
Με την ολλανδική σκηνή του σύγχρονου χορού να είναι τόσο καλά ανεπτυγμένη και η μη δυτική αισθητική να μην έχει θέση στη σκηνή του σύγχρονου χορού, ήταν ένα αρκετά μεγάλο ταξίδι για να αναπτύξω τη δική μου χορογραφική φωνή. Αφού εργάστηκα σε μικρότερα έργα, γίνομαι μέλος ενός οίκου παραγωγής χορού που με υποστήριξε να εξελιχθώ και αυτό δημιούργησε πολλά ανοίγματα. Τώρα, έχω τη δική μου εταιρεία χορού, την Kalpana Arts Reiminaged, η οποία είναι η πρώτη ινδική εταιρεία σύγχρονου χορού που αποτελεί μέρος της ολλανδικής mainstream σκηνής. Αυτό είναι εξαιρετικά συναρπαστικό και ο Συμεών τα έχει καταφέρει εξαιρετικά. Είχαμε γεμάτα θέατρα και πραγματικά μετακινήσαμε το κοινό σε όλη τη διαδρομή. Είμαστε περίεργοι να δούμε πώς θα νιώσει το ινδικό κοινό για αυτό το έργο.

Μια σκηνή από το έργο της Simeon

Η Υπογραφή της
Χρησιμοποιώ στοιχεία και τεχνικές των μορφών και τις αναπτύσσω με τέτοιο τρόπο ώστε να δημιουργούν την ενέργεια, την εικόνα ή το συναίσθημα που ψάχνω. Έτσι, το περιεχόμενο κυριαρχεί και η χορευτική φόρμα είναι ένα εργαλείο, μια μέθοδος έκφρασης αυτού του περιεχομένου. Ενδιαφέρομαι για το πώς η τέχνη μπορεί να εκφράσει ή να αντανακλά τις κοινωνικές ανησυχίες, καθώς με ενδιαφέρει να ενδυναμώσω τους ανθρώπους να ακολουθήσουν το όραμά τους και να αναπτύξουν ζωντανά τις δυνατότητές τους. Ένας καλλιτέχνης δεν είναι εκεί για να διατηρήσει το status quo, είναι εκεί για να δείξει κάτι διαφορετικό, κάτι που κανείς δεν έχει δει ακόμα. Αν σε αυτή τη διαδικασία δεν θα αρέσει στους ανθρώπους αυτό που προβάλλεται, αυτό είναι το καλό τους δικαίωμα. Αλλά, αν ανησυχούμε για αυτό, θα χάσουμε γιατί δεν θα επιτρέψουμε στο όραμά μας να ξεπεράσει αυτήν την πραγματικότητα. Κανείς δεν άλλαξε τον κόσμο όντας ο ίδιος.

ένα είδος φυτού έχει μόνο μπλε άνθη

Πρόσφατες Ιδέες
Σε ένα πρόσφατο έργο, Rebels ’Cross, μιλάω για τη δύναμη του να είσαι διαφορετικός και ότι οι επαναστάτες του κόσμου είναι αυτοί που μπορούν να μας εμπνεύσουν να δημιουργήσουμε τον δικό μας δρόμο και ζωή. Ένα άλλο έργο, το Satyagraha, είναι μέρος ενός μεγαλύτερου έργου - μιας όπερας του Philip Glass. Πρόκειται για την ευπάθεια και την ύπαρξη ισχυρότερου καταλύτη αλλαγής από την αντίσταση. Το επόμενο έργο που ετοιμάζω είναι το Superhuman: Our Inner Darkness, το οποίο πραγματεύεται τη σκοτεινή πλευρά του υπερήρωα και το υπαρξιακό ερώτημα τι είναι καλό, τι είναι κακό και ποιος είναι ο κριτής αυτού;