Λούβρο Αμπού Ντάμπι (Μοχάμεντ Σόμτζι) Από όσο θυμάται κανείς, το Λούβρο σχετίζεται με τη δομή της πυραμίδας από γυαλί που σχεδιάστηκε από τον Κινέζο-Αμερικανό αρχιτέκτονα IM Pei στο Παρίσι. Όχι πια, με τα εγκαίνια του Λούβρου στο Άμπου Ντάμπι πριν από μερικές εβδομάδες. Το Λούβρο τώρα μπορεί επίσης να σημαίνει έναν τεράστιο, λαμπερό θόλο στη Δυτική Ασία. Η αλλαγή αντίληψης δεν περιορίζεται μόνο στη δομή. η συλλογή που στεγάζεται στο Λούβρο του Αμπού Ντάμπι έχει επίσης υποστεί μια αλλαγή στη θάλασσα όσον αφορά τις γεωγραφικές ευαισθησίες. Υπάρχει αυξημένη εστίαση στα τοπικά έργα τέχνης, εκτός από την εμφάνιση συλλογών από διάφορες ασιατικές χώρες, συμπεριλαμβανομένης της Ινδίας.
Ένα όραμα με επίκεντρο τη Δύση είναι ξεπερασμένο στον σημερινό παγκοσμιοποιημένο κόσμο. Ως εκ τούτου, στοχεύουμε να σπάσουμε τα παραδοσιακά όρια επιμελητείας, λέει ο Guilhem Andre, Επιμελητής, Asian Arts, Louvre Abu Dhabi. Σχεδιασμένο από τον βραβευμένο με βραβείο Pritzker Γάλλο αρχιτέκτονα Ζαν Νουβέλ και εμπνευσμένο από τους φοίνικες της περιοχής, το μουσείο εκθέτει τέχνη, χειρόγραφα και αντικείμενα ιστορικής, πολιτιστικής και κοινωνιολογικής σημασίας. Με την είσοδό τους, οι επισκέπτες περπατούν στον παραλιακό δρόμο κάτω από τον τρούλο 180 μέτρων, ο οποίος αποτελείται από 8.000 μεταλλικά αστέρια σε γεωμετρικό μοτίβο. Καθώς το φως του ήλιου φιλτράρει τον θόλο, δημιουργεί μια κινούμενη βροχή φωτός, που θυμίζει τους επικαλυπτόμενους φοίνικες στην όαση.
Ένα ταξίδι στο Λούβρο του Αμπού Ντάμπι ξεκινά με το Μεγάλο Προθάλαμο, όπου οι επισκέπτες μυούνται σε θέματα όπως η μητρότητα και οι ταφικές τελετουργίες. Ο διάλογος μεταξύ έργων από διαφορετικές γεωγραφικές περιοχές, μερικές φορές πολύ μακριά, αναδεικνύει τις ομοιότητες μεταξύ τους. Αντί να χωρίζει έργα ανά γεωγραφία ή πολιτισμό, το Λούβρο στο Άμπου Ντάμπι έχει οργανώσει τη συλλογή με κοινά θέματα, προσθέτει ο Αντρέ. Για παράδειγμα, αρχαία αντικείμενα που δημιουργήθηκαν από τους πρώτους πολιτισμούς σε όλο τον κόσμο εμφανίζονται σε ένα μέρος, αντί να τα χωρίζουν σε διαφορετικά τμήματα.
Ο Αντρέ λέει ότι υπάρχουν 12 κύριες γκαλερί στο Λούβρο του Άμπου Ντάμπι, οι οποίες εκθέτουν πάνω από 600 εμβληματικά έργα. Εκτός από τις μεγάλες γκαλερί, οι μικροί χώροι εστιάζουν σε συγκεκριμένα θέματα, όπως η νομισματοκοπία, η κλωστοϋφαντουργία και η γραφιστική, λέει. Το μουσείο διαθέτει επίσης έργα τέχνης στο Παιδικό Μουσείο και γκαλερί προσωρινών εκθέσεων. Μία από τις γκαλερί είναι αφιερωμένη στις καθολικές θρησκείες και διαθέτει ιερά κείμενα: συμπεριλαμβανομένου ενός φύλλου από το Μπλε Κοράνι, μια γοτθική Βίβλο και κείμενα από τον Βουδισμό και τον Ταοϊσμό. Οι καλλιτεχνικές ανταλλαγές στις εμπορικές διαδρομές κατά τη Μεσαιωνική και τη Σύγχρονη περίοδο αναδεικνύονται μέσω κεραμικών έργων σε άλλη γκαλερί.
Ο εξωτερικός χώρος διαθέτει έργα που αφορούν συγκεκριμένους χώρους από γνωστούς σύγχρονους καλλιτέχνες. Για παράδειγμα, η Αμερικανίδα καλλιτέχνης Jenny Holzer δημιούργησε τρεις χαραγμένους πέτρινους τοίχους με όνομα For Louvre Abu Dhabi, οι οποίοι παραθέτουν ιστορικά κείμενα από το Muqaddimah του Ibn Khaldun, τη δίγλωσση πινακίδα «Creation Myth» της Μεσοποταμίας και την σχολιασμένη έκδοση του Les Essais του Michel de Montaigne του 1588. Από την άλλη πλευρά, ο Ιταλός καλλιτέχνης Giuseppe Penone (1947) σχεδίασε τα φύλλα του φωτός - ένα χάλκινο δέντρο με καθρέφτες τοποθετημένους στα κλαδιά του για να αντανακλούν τη «βροχή του φωτός».
αναρρίχηση αμπέλια με μωβ λουλούδια
Ασιατικό γλυπτό Μιλώντας για τα ινδικά έργα τέχνης που εκτίθενται, ο Andre λέει ότι η ινδική τέχνη και οι καλλιτέχνες κατέχουν σημασία σε αυτή τη συλλογή μέσω πολυάριθμων κομματιών και θεμάτων όπως «Θρησκευτική γλυπτική από την Ινδία στην Ανατολική Ασία». Για την ινδική τέχνη, η συλλογή πηγαίνει χρονολογικά, από τον 1ο αιώνα μ.Χ. έως τη σύγχρονη εποχή, και πιο συγκεκριμένα, μέσω της πρώτης ινδικής νομισματοκοπίας. Ινδουιστικά και βουδιστικά γλυπτά είναι επίσης μέρος της συλλογής, εκτός από αρκετά χειρόγραφα του Τζάιν. Ένα μέρος της εσωτερικής συλλογής είναι πολυάριθμες ινδικές ζωγραφιές και όπλα από την περίοδο των Μογγολών μέχρι τον πρώιμο Βρετανικό Raj. Ένας πίνακας του SH Raza εκτίθεται επίσης σε μια από τις σύγχρονες γκαλερί.
Παρ 'όλα αυτά, μεταξύ των επισκεπτών, υπάρχει ακόμα μια τεράστια έλξη για εμβληματικά έργα των Ευρωπαίων δασκάλων. Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι το πιο φωτογραφημένο έργο είναι ο Ναπολέων του Γάλλου καλλιτέχνη Jacques-Louis David Crossing the Alps (δανεικός από τις Βερσαλλίες), ακολουθούμενος από το La Belle Ferronière του Leonardo da Vinci (δανεικό από το Λούβρο του Παρισιού), το La Gare Saint-Lazare του Monet,
Πορτραίτο μιας κυρίας του Πικάσο και αυτοπροσωπογραφία του Βαν Γκογκ.
Ο Αντρέ λέει ότι έως και 300 έργα δανείζονται από γαλλικά μουσεία. Η ασιατική τέχνη είναι ένα σημαντικό μέρος της συλλογής, λαμβάνοντας υπόψη τόσο την ιστορική σημασία της περιοχής, την καλλιτεχνική της παραγωγή στους αιώνες, όσο και το γεγονός ότι γεωγραφικά μιλώντας, βρισκόμαστε στην Ασία. Σε γενικές γραμμές, ίση σημασία δίνεται σε αντικείμενα ευρωπαϊκής προέλευσης και σε αυτά από άλλα μέρη του κόσμου, σημειώνει.
Χτισμένο τα τελευταία επτά χρόνια, σχεδόν το ήμισυ της τρέχουσας έκθεσης είναι αντικείμενα δανεικά από διάφορα διάσημα μουσεία από όλο τον κόσμο, συμπεριλαμβανομένων μερικών από τα κορυφαία μουσεία της Γαλλίας και μερικά κομμάτια από την Εθνική Πινακοθήκη της Ουάσιγκτον και το Μουσείο Τέχνης Kimbell στην Φορτ Γουόρθ, Τέξας. Το μουσείο είναι ένα ανεξάρτητο ίδρυμα, που λειτουργεί ως μέρος μιας συμφωνίας μεταξύ των κυβερνήσεων του Αμπού Ντάμπι και της Γαλλίας. Σύμφωνα με τη συμφωνία, το όνομα του Λούβρου έχει άδεια για 30 χρόνια και έξι μήνες, αλλά το Musee du Louvre δεν είναι υπεύθυνο για την επίβλεψη ή τη λειτουργία του Λούβρου στο Αμπού Ντάμπι.
Στην οθόνη
Leonardo da Vinci, La Belle Ferronnière, 1490: Αυτό το έργο απεικονίζει τη σημασία της τάξης και του καθεστώτος κατά την εποχή της Ιταλικής Αναγέννησης. Το θέμα φορά ένα επιδεικτικό φόρεμα και εντυπωσιακά κοσμήματα.
Vincent Van Gogh, Αυτοπροσωπογραφία, 1887: Ο Ολλανδός καλλιτέχνης ζωγράφισε δεκάδες αυτοπροσωπογραφίες. Ο πίνακας στο Λούβρο του Άμπου Ντάμπι αποκαλύπτει την εύθραυστη κατάσταση του Βαν Γκογκ, με το έντονο βλέμμα του και τα αδύναμα χαρακτηριστικά του, που ήταν εξέχοντα στις περισσότερες αυτοπροσωπογραφίες.
μικρά μαύρα ζωύφια στα φυτά
Πορτρέτο του Φαγιούμ, Αίγυπτος, Αντινόπολη, 225-250 μ.Χ. Είναι ένα από τα 900 πορτρέτα Φαγιούμ που βρέθηκαν σε όλη την Αίγυπτο, και εκτιμάται ότι προέρχονται από την περίοδο των Κοπτών. Η έρευνα δείχνει ότι η παραγωγή τους έληξε στα μέσα του τρίτου αιώνα.
Osman Hamdi Bey, A Young Emir Studying, 1878: Αυτό το έργο αναδεικνύει τη σημασία του ανατολίτικου κινήματος στην ιστορία της τέχνης. Ο συμβολισμός του ισλαμικού πολιτισμού είναι εμφανής σε αυτό το πλούσιο κομμάτι.
Βακτριανή Πριγκίπισσα, Κεντρική Ασία, τέλος της 3ης χιλιετίας π.Χ. Το εικονιστικό γλυπτό παρουσιάζει ιστορικά έθιμα και παραδόσεις της εποχής.