Kristof Bilsen’s Mother: Ένα βαθιά συγκινητικό ντοκιμαντέρ για την αγάπη, την απώλεια και τη θυσία

Ο Kristof Bilsen στοχάζεται σε διαφορετικές μορφές φροντίδας στο συγκινητικό του ντοκιμαντέρ Mother.

Το ντοκιμαντέρ προβλήθηκε στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Ρότερνταμ. (Πηγή: Πλατφόρμα βίντεο IFFR)

Μπορεί η φροντίδα, μια βαθιά οικεία πράξη, να αποδοθεί από ξένους ή μπορούμε να νοιαζόμαστε μόνο για εκείνους που κάποτε μας είχαν φροντίσει; Είναι επιτακτική η φυσική εγγύτητα ή μπορεί η παρακολούθηση από απόσταση να χαρακτηριστεί επίσης ως μια νόμιμη μορφή φροντίδας; Ο Κρίστοφ Μπίλσεν δεν ασχολείται αλλά διαλογίζεται για αυτές τις ερωτήσεις στο βαθύτατα συγκινητικό ντοκιμαντέρ του Μητέρα. Αφηγείται κυρίως από τον Pomm, έναν φροντιστή σε ένα σπίτι στην Ταϊλάνδη, που λαμβάνει χώρα σε μεγάλο βαθμό στο Baan Kamlangchay, όπου οι Δυτικοί που πάσχουν από Αλτσχάιμερ τείνουν να κάνουν μια ομάδα ντόπιων όλο το εικοσιτετράωρο. Ασυγκίνητοι από την ανάμνηση, πρέπει να τους υπενθυμίσουμε ότι τους θυμούνται.

Το ντοκιμαντέρ ξεκινά με τον Pomm να πιέζει τα τσαλακωμένα χέρια της Elizabeth, μιας ηλικιωμένης γυναίκας που δεν μπορεί πια να χτυπήσει μια πρόταση μαζί. Κοιτάζει γύρω της κενά αλλά ανταμείβεται με ένα χαμόγελο. Η φροντίστρια συνεχίζει να αποκαλύπτει πώς όταν είναι θυμωμένη, αποφορτίζεται στην Ελισάβετ. Η τελευταία, από την πλευρά της, ακούει με συμπόνια και αργότερα, σαν να είναι ενδεικτική, ξεχνά. Σε αντίθεση με ό, τι φαίνεται, αυτή είναι μια περίεργα συμβιωτική σχέση. Το βλέμμα στη συνέχεια μετατοπίζεται στην Ελβετία όπου μια άλλη γυναίκα, η Μάγια προετοιμάζεται από τον σύζυγό της και τις κόρες της να έρθουν στην Ταϊλάνδη. Η 57χρονη γυναίκα χάνει τη μνήμη της και ο σύζυγός της αποφασίζει ότι μπορεί να τη φροντίζουν καλύτερα στο Baan Kamlangchay.

Η υπόθεση χρησιμεύει ως ένα πειστικό σχόλιο για τη μεγάλη οικονομική ανισότητα μεταξύ Ανατολής και Δύσης, ένα κλασικό σενάριο με τα πιο προνομιούχα νοικοκυριά να επιλέγουν άλλα άτομα της αρεσκείας τους για να εκπληρώσουν τις ευθύνες τους. Εικονογραφεί επιδέξια πώς στον κόσμο που ζούμε, η φροντίδα και η φροντίδα δεν είναι πλέον καλοπροαίρετες δραστηριότητες. Μερικοί είναι υποχρεωμένοι να φροντίζουν και μόνο λίγοι μπορούν να αντέξουν οικονομικά την πολυτέλεια να τους φροντίζουν. Αλλά η στενή τεκμηρίωση του Μπίλσεν το εξασφαλίζει αυτό Μητέρα είναι επίσης, ταυτόχρονα, μια συγκινητική ωδή στον πόνο, στην ανιδιοτελή αγάπη και κυρίως στην απώλεια. Αυτό επιτυγχάνεται αφήνοντας τα γεγονότα να εξελιχθούν κυρίως από την οπτική του Pomm.

Ο Βέλγος γεννημένος σκηνοθέτης την είχε γνωρίσει όταν είχε εγκλωβιστεί σε παρόμοια προσωπική αναταραχή: η μητέρα του έπασχε από άνοια και αυτός αναζητούσε ένα μέρος που θα μπορούσε να την φροντίσει επαρκώς. Ο Pomm τότε φρόντιζε για την Elizabeth και, όπως έμαθε αργότερα, έμενε μακριά από τα παιδιά της και αγωνιζόταν σκληρά για να διατηρήσει αυτόν τον δεσμό. Ο ένας από αυτούς έμεινε με τον αποξενωμένο σύζυγό της και οι άλλοι δύο με τη μητέρα της. Η απόσταση τους έκανε να απομακρύνονται ολοένα και περισσότερο από αυτήν καθώς το πέρασμα του χρόνου αμβλύνει τα μυτερά άκρα της απουσίας της, χωρίς να τους βλάπτει πλέον με τον τρόπο που κρυφά ήλπιζε. Σε μια αποκαρδιωτική σκηνή, πηγαίνει να τους επισκεφτεί και ζητά από την κόρη της να την ξεμπλοκάρει για να στείλει μήνυμα. Η Pomm ενσάρκωσε τότε την περίεργη διχοτόμηση μιας φροντίδας που, ενώ δημιουργούσε δεσμούς με αγνώστους, έβλεπε ταυτόχρονα τη διάλυση των προσωπικών της σχέσεων. Μέσα από αυτήν, το ντοκιμαντέρ εξερευνά τις δυσκολίες και την ανιδιοτέλεια ενός φροντιστή αλλά και τη δυστυχία εκείνων που αναγκάζονται να φύγουν. Όταν φαίνεται από το φακό της, η πράξη της αποχώρησης από κάποιον δεν φαίνεται πια ως εγκατάλειψη - όπως συνήθως γίνεται αντιληπτή - αλλά γίνεται πράξη θυσίας.

Και εδώ είναι που το ντοκιμαντέρ του Μπίλσεν ανταμείβει περισσότερο. Αυτή η αναγνώριση εμποδίζει κάποιον να κρίνει εκείνους που έβαλαν τους γονείς τους σε τέτοια σπίτια και παρακαλεί αντί να κοιτάξει την απογοήτευση που υφίστανται για να το κάνει. Ο βίαιος χωρισμός της από τα παιδιά της και η συνακόλουθη λαχτάρα καθρεφτίζουν τον τρόπο με τον οποίο ορισμένοι ωθούνται να κάνουν το ίδιο με τους γονείς τους. Η κατάσταση είναι παρόμοια αν όχι η ίδια και η αναλογία τονίζεται πιο έντονα όταν τηλεφωνεί στη μικρότερη κόρη της και ζητάει με μια άκρυφη αβοήθητηνα μιλήσω λίγο ακόμα. Αργότερα, ο σύζυγος της Μάγια κάνει το ίδιο, επαναλαμβάνοντας το όνομά της σε γνωστό τόνο, έτσι ώστε να τον κοιτάξει μια φορά όπως νοιάστηκε. Το ντοκιμαντέρ εδώ δεν παραμένει πλέον απασχολημένο με την ασθένεια, αλλά εντοπίζει και αναγνωρίζει μια απελπισία που συχνά αγνοείται: το να σε ξεχνούν είναι τόσο βλαβερό όσο και το να ξεχνάς. Οι πιο ανθρώπινες γραμμές εκφράζονται από την Pomm καθώς σκέφτεται την περιστασιακή αναγκαιότητα ορισμένων χωρισμών και κάνει μια υπόθεση για εκείνους που έφυγαν και αυτούς που έχουν μείνει πίσω. Κανείς δεν μας αναγκάζει να αποχαιρετήσουμε, αλλά η ανάγκη μας αναγκάζει να πάρουμε την απόφαση.

Ο Μπίλσεν προσανατολίζει τις ακραίες θυσίες που συνεπάγεται η αυταπαρνητική τάση, επικυρώνει την ματιά από μακριά ως μια μορφή φροντίδας και τονίζει πόσο άνευ όρων φροντίδα μοιάζει πολύ με τις αρχές της μητρότητας. Αυτό αποδεικνύεται με τον τρόπο που η Pomm είτε αναγνώρισε εκείνες που έπρεπε να φροντίζει ως μητέρα της (αποκαλούσε την Ελίζαμπεθ 'μητέρα') είτε τα φρόντιζε όπως ήλπιζε ότι τα παιδιά της θα τα έβγαιναν κάποια μέρα - σκέφτομαι τον εαυτό μου αν μια μέρα γίνω έτσι τι θα κάνω; Ποιος θα με φροντίσει; Θα το κάνουν τα παιδιά μου; Θα με αγαπήσουν; Η «μητέρα» εδώ γίνεται μια μεταφορά της λαχτάρας, της συμπόνιας και της ενσυναίσθησης. Μόνο έτσι θα μπορούσε να δικαιολογήσει μια τέτοια ανιδιοτέλεια.

(Το ντοκιμαντέρ προβλήθηκε στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Ρότερνταμ)