Δημοφιλείς Αναρτήσεις
Μπιενάλε Kochi-Muziris: Έξι έργα τέχνης που δεν πρέπει να χάσετε
Μπιενάλε Kochi-Muziris: Για έναν τόπο που γεμίζει με ταλαντούχους γνώστες της τέχνης, υπάρχουν λίγοι που το έργο τους έχει ξεχωρίσει ιδιαίτερα. Ακολουθεί μια λίστα με ενδιαφέροντα έργα που δεν πρέπει να χάσει ένας επισκέπτης της Μπιενάλε.
Εδώ είναι μερικά ενδιαφέροντα έργα που δεν πρέπει να χάσετε στη Μπιενάλε Kochi-Muziris. (Πηγή: Express Photo by Vishnu Varma) Είναι πάλι εκείνη η εποχή του χρόνου. Οι δρόμοι και οι παράδρομοι του δυτικού Κότσι ζωντάνεψαν με πολύχρωμα φεστιβάλ και τοιχογραφίες, χάρη στην Μπιενάλε Kochi-Muziris, μια γιορτή της σύγχρονης τέχνης που στην τέταρτη έκδοσή της κατάφερε να βάλει την πόλη στον παγκόσμιο χάρτη τέχνης. Η εκδήλωση, που εγκαινιάστηκε από τον Πρωθυπουργό Pinarayi Vijayan στις 12 Δεκεμβρίου, θα διαρκέσει έως τις 29 Μαρτίου 2019, σε δέκα διαφορετικούς χώρους που απλώνονται σε όλη την πόλη.
Για ένα μέρος που περιβάλλεται από ταλαντούχους γνώστες της τέχνης, υπάρχουν λίγοι που το έργο τους έχει ξεχωρίσει. Για πρώτη φορά φέτος, η Μπιενάλε έχει μια γυναίκα επιμελήτρια στην Anita Dube, έναν ολοκληρωμένο καλλιτέχνη με έδρα την Greater Noida, το έργο του οποίου, συχνά αναβρασμένο με πολιτικούς τόνους, έχει ξεπεράσει τα εμπόδια της παραδοσιακής τέχνης. Το θέμα «δυνατότητες για μια μη αλλοτριωμένη ζωή» αντηχεί στο έργο της Dube και προσπαθεί να φέρει στο προσκήνιο τα έργα των γυναικών και των queer καλλιτεχνών, σπάζοντας τα εμπόδια των φύλων όπως ποτέ άλλοτε. Ακόμα κι αν το φεστιβάλ αντιμετωπίζει κατηγορίες ως ελιτίστας, η παρουσία καλλιτεχνών όπως ο Dube επιβεβαιώνει μια πλατφόρμα για καλλιτέχνες από κοινωνίες επιρρεπείς σε συγκρούσεις και περιθωριοποιημένες.
Φέτος, στη Μπιενάλε, από φωτογραφίες έως πίνακες ζωγραφικής και καλλιτεχνικές εγκαταστάσεις έως έργα υποδομής, υπήρχαν κάποια έργα τέχνης που μας άρεσαν περισσότερο από τα άλλα κομμάτια.
μικροσκοπικό μαύρο ζωύφιο με δύο κεραίες
Αλλά τότε, όπως λένε, η τέχνη είναι υποκειμενική και ανοιχτή σε ερμηνείες και αντιλήψεις - αυτό που μπορεί να εμπνεύσει κάποιον μπορεί να μην προκαλέσει το ίδιο συναίσθημα σε άλλους. Ακολουθούν μερικά ενδιαφέροντα έργα που ένας επισκέπτης της Μπιενάλε δεν πρέπει να χάσει:
δέντρα με μικρά κόκκινα μούρα
Metropolis - Lubna Chowdhary
Αυτό που συνέβαινε στο μυαλό της Chowdhary καθώς παρήγαγε αυτά τα αντικείμενα, μόνο αυτή μπορεί να απαντήσει. (Πηγή: Express Photo by Vishnu Varma) 1000 χειροποίητα κεραμικά γλυπτά διαφόρων μεγεθών, σχημάτων και χρωμάτων φιλοτεχνημένα σε διάστημα δύο δεκαετιών-αυτό είναι το θέμα της Μητρόπολης του Lubna Chowdhary. Στον τρίξιμο του επάνω ορόφου του Pepper House στο Fort Kochi, το Metropolis είναι όμορφα τοποθετημένο μέσα στα όρια μιας μακράς γυάλινης θήκης που εκτείνεται από τη μια άκρη του δωματίου στην άλλη. Από ένα ukulele έως έναν αναπτήρα τσιγάρων Zippo, έναν φάρο μέχρι ένα ιπτάμενο πιατάκι, το Metropolis έχει τα πάντα από την καθημερινή μας ζωή, ακόμη και από τον πλανήτη μας. Αυτό που συνέβαινε στο μυαλό της Chowdhary καθώς παρήγαγε αυτά τα αντικείμενα, μόνο αυτή μπορεί να απαντήσει.
Ecocide and the Rise of Free Fall - Marzia Farhana
Ecocide and the Rise of Free Fall - Marzia Farhana. (Πηγή: Express Photo by Vishnu Varma) Η τεράστια καταστροφή που προκλήθηκε από τις πλημμύρες του Αυγούστου φέτος στην Κεράλα και ο σαρωτικός αντίκτυπος που είχε σε χιλιάδες νοικοκυριά της πολιτείας ήταν το θεμέλιο της εξαιρετικής εγκατάστασης πολυμέσων της καλλιτέχνης Marzia Farhana σε ένα από τα ισόγεια δωμάτια του Aspinwall House. Η εγκατάσταση του Farhana, για πολλούς επιζώντες από την πλημμύρα φέτος, είναι μια υπενθύμιση οδυνηρών αναμνήσεων των σπιτιών τους που κυριολεκτικά αναποδογύρισαν λόγω των μανιασμένων πλημμυρικών υδάτων. Πρέπει να συνεχίσουμε με τους τρόπους εκμετάλλευσης της φύσης ;, ο καλλιτέχνης από το Μπαγκλαντές μας κάνει ανησυχητικές ερωτήσεις.
Sahodarar - Vipin Dhanurdharan
Ορισμένα έργα τέχνης έχουν ξεχωρίσει περισσότερο από άλλα κομμάτια. (Πηγή: Express Photo by Vishnu Varma) Ένας από τους λόγους για τους οποίους η Μπιενάλε έχει τόσο μεγάλη απήχηση στους επισκέπτες είναι επειδή άκουσε ακούραστα θέματα που σχετίζονται με την κάστα και τις κοινοτικές συγκρούσεις. Το έργο του Vipin Dhanurdharan «Sahodaran», το οποίο πήρε το όνομά του από τον τελευταίο κοινωνικό μεταρρυθμιστή-ορθολογιστή Sahodaran Ayyappan, είναι ένα παράδειγμα. Ο καλλιτέχνης με έδρα το Κότσι σκιαγράφησε πορτρέτα των ανθρώπων της πόλης, των γειτόνων του, στα σπίτια των οποίων έτρωγε και είχε ελεύθερες συνομιλίες.
Η περίφημη πράξη του Ayyappan για την οργάνωση ενός «misrabhojanam» (κοινοτικό δείπνο) σε μια εποχή που οι άνθρωποι της ανώτερης κάστας δεν έτρωγαν γεύμα με εκείνους που ανήκαν σε μια κοινότητα χαμηλότερης κάστας έγινε καθοριστικό σημείο της καριέρας του. Ο Dhanurdharan προσπάθησε να επαναλάβει το ίδιο και δημιούργησε μια δωρεάν κουζίνα στους χώρους του Aspinwall House για όποιον θέλει να καθίσει και να φάει.
Ανθεκτικά σώματα στην εποχή της αντίστασης - Prabhakar Pachpute
Ενδιαφέροντα έργα στο KMB, 2019. (Πηγή: Express Photo by Vishnu Varma) Ο Prabhakar Pachpute, ένας καλλιτέχνης από το Chandrapur στο Maharashtra, φέρνει στη Μπιενάλε τη δύσκολη θέση των συγχωριανών του καθώς αντιστάθηκαν με όπλα ενάντια σε μεγάλες εταιρείες εξόρυξης. Τα ψηλοτάβανα δωμάτια του Anand Warehouse στο Mattanchery εμφανίζουν μεγάλες αποκοπές από κόντρα πλακέ στις οποίες ο Pachpute έχει ζωγραφίσει τον αγώνα του χωριού του χρησιμοποιώντας κάρβουνο και ακρυλικό χρώμα. Σε μια εποχή που οι πόλεις μας είδαν μεγάλες αντιδράσεις από τους αγρότες μας, το λαμπρό έργο του Pachpute ρίχνει φως στο γιατί πρέπει να προστατεύσουμε τους αγρότες μας από πολυεθνικές εταιρείες και καταπιεστικές κυβερνήσεις.
Λείψανα από τον χαμένο παράδεισο - Veer Munshi
Ο επισκέπτης καλείται να περάσει από το νεκροταφείο και να απολαύσει την ατμόσφαιρα του τρόμου. (Πηγή: Express Photo by Vishnu Varma) Ένα από τα έργα προβολής της Μπιενάλε της Srinagar, που έχει δημιουργήσει τα έργα της στην αποθήκη TKM στο Chullikkal, είναι η εγκατάσταση του Veer Munshi. Μέσα σε αυτό που μοιάζει με ιερό βρίσκεται ένας αριθμός από φέρετρα, σε σχήμα Τ - άλλα κλειστά, άλλα ανοιχτά. Ο επισκέπτης καλείται να περπατήσει μέσα στο νεκροταφείο και να απολαύσει την ατμόσφαιρα του τρόμου, ενός συγκεκριμένου μακάβρου, που δυστυχώς αντικατοπτρίζει την καθημερινή πραγματικότητα του Κασμίρ. Η σημείωση εγκατάστασης, πολύ βαθιά, γράφει: Συχνά, το μόνο που θέλουν οι νεκροί είναι να ακούσει κάποιος την ιστορία του πριν το γράφημα μετατοπιστεί ξανά από το παραφυσικό στο φυσιολογικό.
πώς μοιάζουν οι κερασιές
Μηνύματα από το Atlantic Passage - Sue Williamson
Το να δίνεις μια καλλιτεχνική πινελιά στο φαινόμενο του δουλεμπορίου πάνω από τον Ατλαντικό Ωκεανό είναι μια συναρπαστική εγκατάσταση της καλλιτέχνιδας με έδρα τη Νότια Αφρική, Sue Williamson. (Πηγή: Express Photo by Vishnu Varma) Η καλλιτεχνική πινελιά στο φαινόμενο του δουλεμπορίου πάνω από τον Ατλαντικό Ωκεανό είναι μια συναρπαστική εγκατάσταση της καλλιτέχνιδας με έδρα τη Νότια Αφρική Sue Williamson σε ένα από τα τεράστια, ισόγεια δωμάτια του Aspinwall House. Τα άδεια μπουκάλια που κρέμονται ανάποδα σε μεγάλα δίχτυα, αντικατοπτρίζουν τις αμελητέες πληροφορίες που διατίθενται για την εξαναγκασμένη διακίνηση ανθρώπων στη Νότια Αφρική. Σύμφωνα με τα διαθέσιμα αρχεία, κάθε μπουκάλι φέρει πληροφορίες για τους διακινούμενους. Τα κρεμαστά μπουκάλια είναι μια οδυνηρή, οδυνηρή υπενθύμιση τέτοιων τραγωδιών.