Η καλλιτέχνης Fiza Khatri με έδρα το Καράτσι θέτει το προσκήνιο στα κουρέματα, τις επιλεγμένες οικογένειες και τις μεταμορφώσεις στην τελευταία έκθεση

Εμπειρίες queerness εμφανίζονται τόσο άμεσα όσο και διακριτικά σε μια σειρά από έργα της παράστασης, με τίτλο «Sailoon and Other Stories», που παρουσιάζεται από τη Σύγχρονη γκαλερί Jhaveri

Το θέμα του κουρέματος και η εμπειρία της queerness αναδεικνύεται τόσο άμεσα όσο και διακριτικά σε μια σειρά από έργα αυτής της παράστασης.

Στο «Sailoon and Other Stories» της καλλιτέχνιδας Fiza Khatri με έδρα το Καράτσι, ένας νεροχύτης με κότσες μαλλιών παρουσιάζεται σε δύο πίνακες. Δεν ξέρουμε τι οδήγησε το άτομο να κόψει τις κλειδαριές του. Δεν ξέρουμε τι θα γίνει μετά. Ήταν ένα κούρεμα ρουτίνας ή κάτι παραπάνω; Θέλουμε να απαντήσει ο πίνακας.

ανθισμένοι νάνοι θάμνοι για τον ήλιο

Ο τεράστιος αριθμός των τροπαίων στη λαϊκή κουλτούρα είναι αρκετός για να μας πει ότι το κούρεμα δεν είναι απλώς θέμα προσωπικής περιποίησης. Από άσχημα παπάκια όπως η Eliza in Pygmalion (1913) ή η Vivian στο Pretty Woman (1990) μέχρι τα ξυρίσματα που έχουν χωρίσει όπως η ηθοποιός Kristen Stewart, οι αλλαγές στα μαλλιά είναι σημαντικές. Αλλά, το πιο σημαντικό, είναι συγγενείς. Το The Sink (2020) ήταν μια αυτοπροσωπογραφία που έγινε μετά από έναν χωρισμό που οδήγησε την Khatri να κάνει τον εαυτό της τολμηρά και δραστικά κουρέματα, γράφει στο σημείωμα της έκθεσης.

Το The Sink (2020) ήταν μια αυτοπροσωπογραφία που έγινε μετά από έναν χωρισμό που οδήγησε την Khatri να κάνει τον εαυτό της τολμηρά και δραστικά κουρέματα.

Η 29χρονη λέει, έχει να κάνει με την ιδιοκτησία πάνω στο σώμα και το τι μπορεί ή δεν μπορεί να κάνει με αυτό. Η έκθεση παρουσιάζεται από τη γκαλερί Jhaveri Contemporary με έδρα τη Βομβάη και το Λονδίνο, διαθέσιμη για προβολή στην ιστοσελίδα τους και κατόπιν ραντεβού στον χώρο τους στο Λονδίνο έως τις 31 Ιουλίου.

Το θέμα του κουρέματος και η εμπειρία της queerness έρχεται τόσο άμεσα όσο και διακριτικά σε μια σειρά από έργα αυτής της παράστασης. Στο Two Heads (2017), οι θεατές θα μπορούσαν να έλκονται από τις τρέσες των φιγούρων όσο και από τον συνοδευτικό χώρο που μοιράζονται μεταξύ τους. Ένα άλλο έργο, με τίτλο Shining (2020), διαδραματίζεται σε ένα κουρείο με ένα εφέ καθρέφτη άπειρου. Η Khatri εξηγεί ότι ο πίνακας αναφέρεται σε ένα κουρείο στο Κατμαντού, όπου ήταν μέλος του Photo Kathmandu Mixed-Media Artist Residency το 2018. Χρειαζόμενη κούρεμα, ακολούθησε την πρόταση ενός φίλου ότι ο συγκεκριμένος κουρέας θα ήταν μια εμπειρία.

Ένα άλλο έργο, με τίτλο Shining (2020), διαδραματίζεται σε ένα κουρείο με ένα εφέ καθρέφτη άπειρου.

Χωρίς να φοβάται, ο Χάτρι απολάμβανε να βρίσκεται σε ένα κουρείο. Ως παιδί, την πήγαιναν συχνά εκεί για κούρεμα, αλλά όσο μεγάλωνε, τα σαλόνια έγιναν ο κανόνας. Η διάκριση μεταξύ κουρείων και κομμωτηρίων διαφέρει μεταξύ της τάξης και του φύλου στη Νότια Ασία. Ο Khatri λέει, με έμαθαν ότι δεν είμαι ευπρόσδεκτος σε ένα κουρείο, αλλά αυτό δεν είναι αλήθεια. Είναι πιθανό να υπάρχουν αυτοί οι χώροι που μας επιτρέπουν να υπερβαίνουμε τα έμφυλα όρια. Ακόμα κι αν υπήρχε μια αρχική ενόχληση, η εμπειρία του Khatri είναι εγγεγραμμένη στον πίνακα. Η φιγούρα βγάζει μια selfie, ο κουρέας συμμετέχει και το ίδιο κάνουν και άλλοι πελάτες – όλοι τους αντανακλώνται στους καθρέφτες. Ακόμη και το Sailoon (2019), το τίτλο σχέδιο της έκθεσης, δείχνει ένα σαλόνι ως χώρο χαράς και ευχαρίστησης, με φεστιβάλ και σήμανση, ένα μέρος για κυρίες και κύριους.

τι είδους κεράσια υπάρχουν

Τα έργα αυτής της έκθεσης συνδέονται με την εμπειρία του Khatri να ζει και να μεγαλώνει σε ένα πλαίσιο της Νότιας Ασίας, ακόμα κι αν οι ενδείξεις είναι καθολικές.

Τα έργα αυτής της έκθεσης συνδέονται με την εμπειρία του Khatri να ζει και να μεγαλώνει σε ένα πλαίσιο της Νότιας Ασίας, ακόμα κι αν οι ενδείξεις είναι καθολικές. Ήταν κατά τη διάρκεια των προπτυχιακών της χρόνων στο Mount Holyoke College στη Μασαχουσέτη των Η.Π.Α., όταν η Khatri πήρε για πρώτη φορά τις μπριζόλες της - τα μαλλιά της κοντύνθηκαν από το στομάχι της σε σχεδόν pixie. Πίσω στο Καράτσι, οι άνθρωποι δεν ήταν σίγουροι πόσο χώρο να δώσουν σε εκείνη και τις φίλες της με κοντά μαλλιά. Μια φορά σε ένα σούπερ μάρκετ, ένας άντρας την έσπρωξε και ζήτησε συγγνώμη αργότερα, όχι για την αγένειά του, αλλά επειδή συνειδητοποίησε ότι ο Χάτρι δεν ήταν άντρας.

Οι πίνακες της Fiza σχεδιάζουν τη δική της βιωμένη εμπειρία queerness. Πέρα από τις συγγένειες, υπάρχουν έντονες διαφορές που δικαιολογούν τον πιο ενδιαφέροντα διάλογο, λέει η Priya Jhaveri.

Η Priya Jhaveri, η οποία είναι συνιδιοκτήτρια της γκαλερί μαζί με την αδελφή της Amrita Jhaveri, λέει ότι το 'Sailoon and Other Stories' της Khatri παρουσιάζεται σε διάλογο με την εν εξελίξει παράστασή τους στη Βομβάη, 'On Earth We're Briefly Gorgeous', όπου τα έργα του Οι καλλιτέχνες Sunil Gupta, Prem Sahib και Jake Grewal με έδρα το Λονδίνο θα παραμείνουν στο κοινό μέχρι τις 31 Ιουλίου. Η Priya λέει ότι οι τρεις καλλιτέχνες μαζί παρουσιάζουν έναν διάλογο μεταξύ γενεών που επενδύεται σε queer οικειότητες. Λίγες εβδομάδες μετά το άνοιγμα της παράστασης, οι γκαλερίστας μυήθηκαν στην πρακτική του Khatri. Με τον μήνα υπερηφάνειας στη γωνία και την Ινδία ξανά σε lockdown, αποφάσισαν να εξερευνήσουν ένα υβριδικό μοντέλο προβολής της δουλειάς του Khatri στο διαδίκτυο και κατόπιν ραντεβού στο Λονδίνο. Οι πίνακες της Fiza σχεδιάζουν τη δική της βιωμένη εμπειρία queerness. Πέρα από τις συγγένειες, υπάρχουν έντονες διαφορές που δικαιολογούν τον πιο ενδιαφέροντα διάλογο, λέει ο Priya. Ενώ οι πρωταγωνιστές της Gupta στη δεκαετία του 1980 είναι ανώνυμοι, οι φιγούρες της Grewal είναι άπιαστες και αλλόκοτες, και το καδράρισμα του σώματος του Sahib χαρακτηρίζεται από την εμφανή απουσία του, η Khatri προσφέρει τον άμεσο κόσμο των φίλων, της οικογένειας, των κατοικίδιων της μέσα από σχεδόν ρεαλιστικά πορτρέτα.

λευκό λουλούδι με 5 πέταλα και κίτρινο κέντρο

Μια σειρά από πορτρέτα εμφανίζονται σε αυτή την έκθεση, συλλέγοντας φίλους, οικογένεια και ζώα. Στο ένα, μια μητρική φιγούρα στέκεται σε έναν πάγκο κουζίνας, μπροστά της ένα πιάτο με πάκορα. Στο εκθεσιακό της σημείωμα, η Khatri λέει ότι συνδέει τα pakora με τη βροχή, τον Ramzan και τη μητέρα της. Φαντάζεται κανείς ότι είναι όλα όσα πρέπει να είναι τα pakora—καυτά, τραγανά και ανακουφιστικά. Ο πίνακας τιτλοφορείται Heartbreak Pakoras (2020) και μπορεί κανείς να αναρωτηθεί γιατί. (Γιατί όχι! γελάει ο Khatri.) Σε ένα άλλο πορτρέτο, το Iva’s Spread (2020), οι κάρτες ταρώ αντικαθιστούν το pakora, μια άλλη προσφορά άνεσης.

Ο πίνακας τιτλοφορείται Heartbreak Pakoras (2020) και μπορεί κανείς να αναρωτηθεί γιατί. (Γιατί όχι! γελάει ο Χάτρι.)

Τα πορτρέτα επεκτείνονται στην ιδέα της οικογένειας, από εκείνα που γεννιόμαστε για να περιλαμβάνουν αυτά που επιλέγουμε. Πώς διαμορφώνουμε κοινότητες εκτός αυτών που μας λένε ότι είναι οι κύριες κοινότητες στη ζωή μας; Άνθρωποι, ζώα και φυτά μπορούν να είναι μέρος αυτού, λέει.

Ενώ οι θεατές μπορούν να ακολουθήσουν τα δύο ξεκάθαρα σκέλη της σκέψης στην έκθεση —τις ιστορίες για τα μαλλιά και τα πορτρέτα—ένα τρίτο σκέλος παρουσιάζεται. Στο The Sink, μια πεταλούδα εμφανίζεται στη γωνία του καθρέφτη ως το πανταχού παρόν αυτοκόλλητο στα μπάνια μας, μερικές φορές ένα ανεξίτηλο απομεινάρι από την παιδική μας ηλικία. Οι κάρτες Ταρώ προσφέρουν μια ματιά σε άγνωστα μέλλοντα και ίσως οι pakora να θυμούνται την καρδιά τους γιατί κάτι έχει αλλάξει. Οι μεταμορφώσεις, τα είδη που μας κάνουν να κόβουμε, να ξυρίζουμε ή να διατηρούμε τα μαλλιά μας, είναι εδώ στα έργα του Khatri. Τα πράγματα αλλάζουν, αλλά οι φίλοι και οι πάκορες μπορεί να είναι για πάντα.