«Αν βγάλεις σημαντική δουλειά, θα υπάρχουν συλλέκτες»

«Ο θάνατος ενός καλλιτέχνη δεν επηρεάζει απαραίτητα την αγορά, παρόλο που η αντίληψη είναι τέτοια. Είναι πάντα συνάρτηση της ποιότητας της εργασίας. Ορισμένα έργα, ανεξάρτητα από το πότε βγαίνουν, θα πάνε καλά », λέει η Deepanjana Klein.

Deepanjana Klein, Διευθύντρια Διεθνούς Τμήματος Μοντέρνας και Σύγχρονης Τέχνης της Νοτίου Ασίας.

Το 2006, όταν δημοπρατήθηκε το SH Raza’s Tapovan για 1,4 εκατομμύρια δολάρια, δημιούργησε ένα ρεκόρ για τον καλλιτέχνη. Τώρα, περισσότερο από μια δεκαετία αργότερα, το έργο του 1972 θα μπει ξανά στο σφυρί στην πώληση της Christie's στη Νέα Υόρκη στις 21 Μαρτίου. Η Deepanjana Klein, Διευθύντρια Διεθνούς Τμήματος Μοντέρνας και Σύγχρονης Τέχνης της Νότιας Ασίας στο Christie's, πιστεύει ότι είναι μεταξύ των τα πιο σημαντικά έργα του καλλιτέχνη. ΕΝΑ Διδακτορικό στο Ινδικό Ιστορικό Τέχνης από το Πανεπιστήμιο De Montfort στην Αγγλία, ο ειδικός τέχνης μιλά για την επικείμενη δημοπρασία, την αγορά τέχνης στην Ινδία και τις δραστηριότητες της Christie’s εδώ.

Αν μπορούσατε να μιλήσετε για την επερχόμενη πώληση στη Νέα Υόρκη. Ποια είναι τα κυριότερα σημεία;

Οι παρτίδες περιλαμβάνουν το Two Figures του Tyeb Mehta και έναν άτιτλο Gaitonde από το 1980, αλλά νομίζω ότι το έργο που πιθανότατα θα γίνει πρωτοσέλιδο είναι το Tapovan. Πρόκειται για ένα εκπληκτικά μεγάλο έργο του Ράζα, το οποίο είναι δύσκολο να πραγματοποιηθεί. Μιλάμε για τη διάθεσή του στην αγορά εδώ και μερικά χρόνια. Η δεκαετία του ’70 ήταν η καθοριστική περίοδος στην καριέρα του Ράζα. Πουλήσαμε τη Saurashtra από τη δεκαετία του '80 για 3,5 εκατομμύρια δολάρια και αυτό σίγουρα θα πρέπει να ξεπεράσει τα 3 εκατομμύρια, αν όχι υψηλότερα.

Tapovan από SH Raza

Ένας άλλος οίκος δημοπρασιών φέρνει σε πλειστηριασμό ένα σημαντικό έργο του Raza (ο Sotheby’s θα δημοπρατήσει το έργο του του 1956, Ville Provencale, στις 19 Μαρτίου). Υπάρχει μεγαλύτερο ενδιαφέρον για τη δουλειά του μετά το θάνατό του;

μαύρη και κόκκινη γούνινη κάμπια

Ο Ram Kumar, η Krishen Khanna και ο Akbar Padamsee είναι ακόμα μαζί μας, αλλά έχουμε χάσει τους περισσότερους εκσυγχρονιστές μας. Ο θάνατος ενός καλλιτέχνη δεν επηρεάζει απαραίτητα την αγορά, παρόλο που η αντίληψη είναι τέτοια. Είναι πάντα συνάρτηση της ποιότητας της εργασίας. Κάποια έργα, ανεξάρτητα από το πότε βγαίνουν, θα πάνε καλά. Ο Ταπόβαν είναι ένας τέτοιος πίνακας που θα δημιουργήσει ιστορία. Η εκτίμηση που έχουμε ορίσει για ένα έργο εξαρτάται επίσης από το επίπεδο άνεσης του συλλέκτη/αποστολέα.

Μετά τη συντριβή του 2008, κάνατε μια προσπάθεια να αναβιώσετε το ενδιαφέρον για τη σύγχρονη τέχνη. Αν θα μπορούσατε να μιλήσετε λίγο για αυτήν την προσπάθεια;

Το κραχ του 2008 ήταν ίσως το χειρότερο. Σε αντίθεση με τους εκσυγχρονιστές, η σύγχρονη αγορά είχε αυξηθεί πολύ γρήγορα και δεν ήταν μια οργανική ανάπτυξη. Οποιαδήποτε αγορά θα περάσει από αυτό όταν υπάρχουν κερδοσκόποι και όταν η αγορά καταρρεύσει, οι κερδοσκόποι είναι επίσης οι πρώτοι που αποχωρούν. Εκείνη την εποχή, είδαμε μια τεράστια πτώση των τιμών των σύγχρονων. Αλλά ανεξάρτητα από τις τιμές, πρόκειται για σημαντικούς καλλιτέχνες που είναι απίστευτα ταλαντούχοι. Κοιτάξτε τους Jitish Kallat, Anju και Atul Dodiya, Subodh Gupta, Bharti Kher - αυτοί είναι οι μελλοντικοί μας εκσυγχρονιστές. Απαιτείται συγκεντρωτική προσπάθεια από γκαλερί, συλλέκτες, εμπόρους, καλλιτέχνες για να επαναφέρουν αυτή την αγορά. Ο καθένας κάνει το κομμάτι του. Η διαδικασία ήταν αργή, αλλά οι καλλιτέχνες συνέχισαν να κάνουν σπουδαία δουλειά.

ασιατικό σκαθάρι εναντίον ιαπωνικού σκαθαριού

Πιστεύετε ότι οι μοντερνιστές εξακολουθούν να είναι ένα ασφαλές στοίχημα; Ακόμη και κατά τη διάρκεια της ύφεσης, οι τιμές τους επηρεάστηκαν λιγότερο.

Οι μοντερνιστές παρέμεναν πάντα ισχυροί και σταθεροί. Με την πάροδο του χρόνου, κάθε έμπειρος συλλέκτης καταλαβαίνει ότι υπάρχει πεπερασμένο διαθέσιμο έργο. Ανεξάρτητα από το πού βρίσκεται η συνολική οικονομία, αν αναδείξετε ένα πραγματικά σημαντικό έργο, θα υπάρχουν συλλέκτες. Κανείς δεν πίστευε ότι το Salvator Mundi του Λεονάρντο Ντα Βίντσι θα έβγαινε 450 εκατομμύρια δολάρια, αλλά ήταν το μοναδικό έργο του για το κοινό και μια ευκαιρία στη ζωή. Όσον αφορά τους σύγχρονους καλλιτέχνες, η αγορά βρίσκεται σε άκρη. Μουσεία σε όλο τον κόσμο δείχνουν ενδιαφέρον για την κατηγορία - το Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης έδειξε πρόσφατα έργα του Raghubir Singh, τα οποία προήλθαν από το τμήμα φωτογραφιών και όχι από το τμήμα τέχνης της Ινδίας. Η Ranjani Shettar ανοίγει την παράστασή της στο MET τον Μάρτιο, ο Mrinalini Mukherjee θα εμφανιστεί εκεί το επόμενο έτος, ο Huma Bhabha εμφανίζεται στη βεράντα. Το Tate Modern διαθέτει ένα τεράστιο δωμάτιο με έργα της Sheela Gowda. Τα έργα αυτών των καλλιτεχνών τοποθετούνται δίπλα σε καλλιτέχνες από όλο τον κόσμο, είναι στο ίδιο επίπεδο.

Μετά από τέσσερα χρόνια ζωντανών δημοπρασιών στην Ινδία, πέρυσι η Christie’s ανακοίνωσε ότι θα διακόψει την πώληση. Αυτό υποδηλώνει μείωση των δραστηριοτήτων στην Ινδία;

Ως εταιρεία, συνεχίσαμε να ενδιαφερόμαστε για την Ινδία. Είχαμε γραφείο στην Ινδία για πάνω από 15 χρόνια. Ο Sonal (Singh, σκηνοθέτης, Christie’s India) πραγματοποιεί διάφορες εκδηλώσεις όχι μόνο στο Δελχί και τη Βομβάη αλλά και στο Μπανγκαλόρ, το Χαϊντεραμπάντ, την Πούνε και το Αχμενταμπάντ. Πρόσφατα οργανώσαμε μια περιοδεία αρχιτεκτονικής στο Chandigarh για τους συλλέκτες μας, και επίσης προσκαλέσαμε μερικούς από αυτούς στην Έκθεση Τέχνης της Ινδίας. Κάνουμε περισσότερες προεπισκοπήσεις στην Ινδία. Σχεδιάζουμε να προσφέρουμε μαθήματα και να κάνουμε ειδικούς να κάνουν διαλέξεις. Θα θέλαμε να πουλήσουμε και να επεκταθούμε, και επίσης να ασχοληθούμε με την καλλιτεχνική εκπαίδευση στην Ινδία.