Διεθνές Φεστιβάλ Θεάτρου IAPAR: Το παιχνίδι είναι το πράγμα

Μια σειρά ανησυχιών, από τη γυναικοκτονία έως τη μοναξιά, εμφανίζονται στα έργα που απαρτίζουν το Διεθνές Φεστιβάλ Θεάτρου IAPAR 2019

Σκηνή από το Μπαλί

Μερικοί καλλιτέχνες ζωντανεύουν μόνο μετά το θάνατο. Ο Νίκο Πηροσμάνη από τη Γερογια, για παράδειγμα, συνήθιζε να ζωγραφίζει πολύ, αλλά, λέγεται, οι άνθρωποι αγόραζαν μόνο διαφημιστικά πανό από αυτόν. Αφού πέθανε σε υπόγειο στην Τιφλίδα το 1918, ο Πιροσμάνι άρχισε να ανεβαίνει στη φήμη. Τώρα, ένα κουκλοθέατρο με μία πράξη, με τίτλο Pirosmani, θα ξεδιαλύνει την ιστορία του πλοιάρχου. Στην Τιφλίδα που λατρεύει τους μύθους, κανείς δεν μπορεί να πει: «Ξέρω για τον Νίκο Πηροσμανή». Οι πληροφορίες για αυτόν συλλέχθηκαν μόνο μετά το θάνατό του. Όταν οι Γεωργιανοί μιλούν για τον Pirosmani, ξεκινάμε με το «Σύμφωνα με τον μύθο…», λέει η σκηνοθέτης Elene Matshkhonashvili σε επίσημη δήλωση.

Το Pirosmani θα παρουσιαστεί στο πλαίσιο του Διεθνούς Φεστιβάλ Θεάτρου IAPAR 2019, ένα φεστιβάλ στην Πούνα που γιορτάζει τη σκηνή και όλα όσα συμβαίνουν γύρω από αυτήν μέσω masterclasses, εργαστηρίων και παραστάσεων πλατφόρμας. Αυτή είναι η τέταρτη έκδοση της διοργάνωσης. Στο επίκεντρο του φεστιβάλ είναι η ιδέα της διευκόλυνσης της διαπολιτισμικής ανταλλαγής, της οικοδόμησης σχέσεων με διαφορετικές ομάδες καλλιτεχνών και μεταφοράς πρωτότυπου θεάτρου από όλο τον κόσμο στο ινδικό κοινό, λέει ο Vidyanidhee Varanase aka Prasad, απόφοιτος της Εθνικής Δραματικής Σχολής του Δελχί. και διευθυντής του φεστιβάλ. Τα έργα έχουν προέλθει από γεωγραφίες και είδη, αλλά ενώνονται με το νήμα της ατομικής μάχης κατά της λήθης.

Από τις ΗΠΑ, για παράδειγμα, το Teatro Travieso ή το Troublemaker Theatre έφερε την παραγωγή, Women of Ciudad Juarez, πρωταγωνιστές των οποίων είναι οι εκατοντάδες γυναίκες που εξαφανίζονται ή σκοτώνονται, βιάζονται ή βασανίζονται σε μια παραμεθόρια πόλη του Μεξικού που ονομάζεται Ciudad Juarez, αφού τη δεκαετία του 1990 Το έργο χρησιμοποιεί τη σκηνή ως αρένα για να εξετάσει, να προβληματιστεί και να μιλήσει για τη φεμιλοκτονία. Σε σκηνοθεσία του Jimmy A Noriega και σενάριο της Cristina Michaus, οι Women of Ciudad Juarez κέρδισαν ένα βραβείο για το γεγονός ότι το θέατρο έγινε σημαντικός καταλύτης για την κοινωνικοπολιτική αλλαγή στο Κέντρο Κένεντι στην Ουάσινγκτον. Το ισχυρό έργο παρουσιάζει πολλαπλές προοπτικές - από μητέρες έως κόρες έως εργαζόμενες σε εργοστάσια έως εργαζόμενες στο σεξ - καθώς τέσσερις ερμηνευτές αναλαμβάνουν τους ρόλους των θυμάτων, των οικογενειών τους και των ερευνών.

Ένας από τους λόγους που διοργανώνουμε αυτό το φεστιβάλ είναι να επιτρέψουμε στους νέους θεατρίνους της πόλης να αλληλεπιδρούν με τους συνομηλίκους τους από όλο τον κόσμο, λέει ο Prasad, προσθέτοντας ότι το φεστιβάλ είναι μια επίσημη εκδήλωση του Ινδικού Κέντρου του Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου καθώς και αναγνωρισμένη από το δίκτυο Unesco-Unitwin για την τριτοβάθμια εκπαίδευση στις παραστατικές τέχνες.

Μια άλλη ξένη παραγωγή αφορά μια γυναίκα που ασχολείται με την επίγνωση της ευθύνης που έχει κάθε άτομο απέναντι στο μέλλον αυτού του πλανήτη. Η δεσποινίς Μέρτενς αρνείται να μεγαλώσει, το έργο την χαρακτηρίζει ως άνθρωπο με πολλές δυνατότητες, ο αγώνας για το περιβάλλον την οδηγεί σε διαφορετικούς ρόλους και στάσεις, αμφισβητώντας και διερευνώντας θέσεις στην κοινωνία.

Το φεστιβάλ ξεκίνησε στις 7 Νοεμβρίου με την εταιρεία RangPandhari’s Nirupan, που εδρεύει στην Πούνα, ένα έργο που κάνει ένα σημείο για τα κοινωνικά κακά. Βρίσκεται σε ένα χωριό Μαχαράστρα, περιστρέφεται γύρω από καταστάσεις που συμβαίνουν στο άδυτο της θεότητας Vitthala. Την Παρασκευή, το συγκρότημα με έδρα το Δελχί, Unicorn Actors Studio, παρουσίασε το Roop Aroop, σχετικά με τη διαμάχη μεταξύ ενός επιτυχημένου άνδρα ηθοποιού και μιας επίδοξης γυναίκας ερμηνευτή. Έρχεται, την Κυριακή, το Μπαλί, ένα έργο που είναι σημαντικό γιατί σηματοδοτεί την πρώτη παραγωγή από το Εργαστήριο Θεάτρου και Έρευνας Adishakti με έδρα το Puducherry, αφού ο ιδρυτής του, Veenapani Chawla, πέθανε το 2014. Σε σκηνοθεσία Nimmy Raphel, η παράσταση περιστρέφεται γύρω από τη δολοφονία του βασιλιά πιθήκου Μπαλί και αποτελεί διαμεσολάβηση δικαιοσύνης, ηθικής και ηθικής. Βασικά, το έργο δείχνει πώς η Sugreeva υπέστη συνεχώς βία στο σπίτι. Όταν δεν υπάρχει χώρος για διάλογο, τι κάνετε ως άτομο; Θα ανταποδώσετε, είπε η Ραφέλ μετά την παράσταση του έργου στο πλαίσιο του Bharat που χτύπησε το Mahotsav, το θεατρικό φεστιβάλ του NSD στο Δελχί νωρίτερα φέτος.

Το φεστιβάλ θα πραγματοποιηθεί στο πολιτιστικό κέντρο Kala Chhaya και στο Jyotsana Bhole Sabhgruha έως τις 12 Νοεμβρίου.