
πώς μοιάζουν οι βελανιδιές
Του Ζόγια Αχτάρ Gully Boy έφερε τη ραπ μουσική στο προσκήνιο και εισήγαγε πολλούς ανθρώπους στο είδος. Αλλά για όσους ακολουθούν ραπ μουσική, η Svetha Rao aka Raja Kumari δεν είναι ένα όνομα ανήκουστο. Ο δημιουργός δημοφιλών κομματιών όπως το 'City Slums' και το 'Meera', ο Kumari είναι ένα όνομα που πρέπει να υπολογίζετε. Παρά το γεγονός ότι μεγάλωσε στις Ηνωμένες Πολιτείες, ο Ινδός-Αμερικανός τραγουδοποιός και ράπερ που ήταν υποψήφιος για Grammy έμεινε κοντά στις ρίζες της-κάτι που η μουσική της, η οποία μπορεί καλύτερα να περιγραφεί ως ένα μείγμα δυτικών επιρροών και ινδικής κουλτούρας, αντικατοπτρίζει.
Ο καλλιτέχνης έκανε επίσης μια ιδιαίτερη εμφάνιση στους Ranveer Singh και Alia Bhatt -starrer ως κριτής για την πολυσυζητημένη ραπ μάχη στην ταινία. Η 32χρονη καλλιτέχνης έχει συνεργαστεί στο παρελθόν με τις Gwen Stefani, Tricky Stewart, Fifth Harmony, Timbaland και ακόμη και A R Rahman, ενώ το τραγούδι της που γράφτηκε για τον αυστραλό ράπερ Iggy Azalea πήρε ακόμη και υποψηφιότητα για Grammy.
Μιλαω σε indianexpress.com στο Bira 91, April Fools ’Fest στο NSIC Grounds, Okhla, Kumari, η οποία είναι επίσης εκπαιδευμένη κλασική χορεύτρια, μιλά για το πάθος της, το ταξίδι της στη βιομηχανία και πολλά άλλα.
Αποσπάσματα:
Τι σας ώθησε να επιλέξετε το hip hop/μουσική ως επάγγελμα;
Δεν ήταν ποτέ σαν επάγγελμα, αλλά περισσότερο σαν πάθος. Wasταν ένας τρόπος για να εκφραστώ και μπορούσα να συνδεθώ με αυτόν. Παρόλο που μεγάλωσα στην Αμερική, ήμουν πάντα κοντά στον πολιτισμό μου, οπότε θα μπορούσα εύκολα να φέρω ινδικές επιρροές στη μουσική μου. Η μουσική που με συνέχισε να με οδηγεί στο δρόμο και να με αφήνει στην ευκαιρία. και τώρα είναι τρόπος ζωής.
Πιστεύετε ότι η κουλτούρα του hip-hop στην Ινδία έχει βελτιωθεί μετά Gully Boy;
Αυτό επρόκειτο να συμβεί. Το hip hop είναι μια ισχυρή δύναμη και αλλάζει τον κόσμο. Είναι η μουσική με τη μεγαλύτερη ροή παγκοσμίως. Το ινδικό hip hop μόλις βελτιώνεται. είναι όπως κάθε φορά που ένας καλλιτέχνης ανεβαίνει, δίνει έμπνευση στους άλλους να πιέζουν περισσότερο. Νομίζω ότι αν έχουμε μια καλύτερη σκηνή (hip hop), όλοι θα ανέβουν λόγω περισσότερων ευκαιριών, περισσότερος κόσμος θα ακούσει τη μουσική μας και θα λάβουμε περισσότερη επικύρωση στην παγκόσμια αγορά.
Πώς ασχοληθήκατε με τη συγγραφή τραγουδιών;
Συχνά μελετούσα άλλα τραγούδια και έγραφα τους στίχους τους για να δω τι μου άρεσε στα τραγούδια που επαναλάμβαναν οι λέξεις. Το έμοιαζα σαν Μαθηματικό. Όπως κάθε άλλο Ινδικό παιδί, ήμουν επίσης περίεργος (ή τρελός), έτσι μου άρεσε να εξασκούμαι. Και μετά άρχισα να γράφω τα δικά μου τραγούδια. Συνειδητοποίησα ότι το να γράφω τραγούδια μου ήρθε φυσιολογικά και αν γράφω για άλλους καλλιτέχνες, τότε θα βρίσκομαι στο στούντιο κάθε μέρα, έτσι με ενθουσίασε.
Έχετε αναφέρει στο παρελθόν ότι η ινδική κλασική εκπαίδευση σας βοήθησε να κατανοήσετε μαθηματικά το hip-hop. Μπορείτε να επεκτείνετε;
Στην κλασική μουσική, υπάρχουν χτυπήματα και διαλείμματα. Ομοίως, το χιπ χοπ λειτουργεί επίσης γύρω από τα χτυπήματα και τα off beats, ώστε να ξέρω πώς να αλληλοσυνδέω τους ρυθμούς στο hip hop με διαφορετικούς τρόπους. Είναι πολύ μαθηματικό καθώς φέρνει ισορροπία στη μέθοδο δημιουργίας ρυθμού και μουσικής. Έχω ζήσει σε δύο διαφορετικούς κόσμους και δύο διαφορετικούς πολιτισμούς, οπότε όταν το συνδυάζω νομίζω ότι είναι η πιο αυθεντική εκδοχή του εαυτού μου - είμαι περισσότερο εγώ. Επειδή τα συναισθήματα και τα συναισθήματα είναι καθολικά, ακόμη και στο πιο απομακρυσμένο μέρος αυτού του κόσμου, συνδέονται με τις λέξεις «Meera» ή «Money».
Η συνεισφορά σας στο Gully Boy ήταν σύντομη αλλά εντυπωσιακή. Είναι σπάνιο ότι οι γυναίκες καλλιτέχνες ραπ εμφανίζονται στην ασημένια οθόνη. Πώς ήταν η εμπειρία σας;
Wasταν τόσο διασκεδαστικό να δουλεύω μαζί τους. Η Zoya ήταν πολύ αφοσιωμένη και μου αρέσει το πώς έκανε τη Βομβάη σημαντικό χαρακτήρα στην ιστορία. Ακόμα και ο Ranveer Singh ήταν τόσο αφοσιωμένος, άκουγε πάντα το σωστό είδος μουσικής στα γυρίσματα. Το Gully Boy είναι μέρος της ιστορίας στην ινδική κουλτούρα hip hop τώρα. Iμουν στο σετ για τέσσερις ημέρες δουλεύοντας σε αυτήν τη σκηνή, αλλά στη συνέχεια έπρεπε να παρακολουθήσω όλους αυτούς τους καλλιτέχνες κατά τη διάρκεια της ραπ μάχης. Είχα την ευκαιρία να εξοικειωθώ με καλλιτέχνες που δεν έχω ξαναδεί, όπως ο Kaambhari και ο Dope Daddy. Υπήρχε τόσο πολύ ταλέντο όλη την ώρα με το στάδιο γεμάτο καλλιτέχνες από τη Βομβάη.
τύποι κάμπιων στην Καλιφόρνια
Τι σας εμπνέει να γράψετε το είδος των τραγουδιών που κάνετε;
Όλα όσα βλέπω. Μου αρέσει να παρακολουθώ ανθρώπους και να επενδύω χρόνο στην ιστορία, και επίσης να εκφράζω με λόγια ό, τι είναι σημαντικό στη ζωή, έτσι ώστε οι άνθρωποι να μπορούν να το κατανοήσουν και να συνδεθούν με αυτό. Όπως το «Karma» μιλάει για την ισορροπία, έτσι και το «Meera» συντονίζεται με το σύμπαν, το «Mute» είναι να ξεχνάμε την αρνητικότητα και να εστιάζουμε στη θετικότητα.
Ποιο τραγούδι σου αρέσει περισσότερο - Meera ή Mute;
Όταν έγραφα το Meera, έκλαιγα για ώρες. Δεν μπορούσα να πιστέψω ότι ήμουν τόσο ευλογημένη που μπορούσα να κυνηγήσω τα όνειρά μου. Πάντα ήθελα να συνδυάσω κάτι τέτοιο και όταν συνέβη ήταν σαν μαγεία. Likeταν σαν μουσική που ήθελα να ακούσω ενώ μεγάλωνα και ήταν σαν να μπορώ να το κάνω αυτό, τότε πρέπει να συνεχίσω. Wasταν ένα σημαντικό κομμάτι για εμένα ως καλλιτέχνη.