Rama Darbar, ένας πίνακας του Mysore στις αρχές του 20ου αιώνα. Σε μια σπάνια και ενδιαφέρουσα απεικόνιση του Χάνουμαν, του κεντρικού χαρακτήρα της Ραμαγιάνα, γεμάτη αλληγορίες, οι άδειοι χώροι μέσα στη σιλουέτα του με μαύρο μελάνι μπορούν να εντοπιστούν με επιγραφές στα αραβικά και γκουτζαρατικά. Το έργο τέχνης του 17ου αιώνα, έχει τις ρίζες του είτε στο UP είτε στο Gujarat. Το έργο δίνει στοιχεία για το πώς ο ζωγράφος του ήταν μουσουλμάνος ταντρικός λατρευτής του Χάνουμαν. Πολλές παρόμοιες ενδιαφέρουσες όψεις του Hanuman και οι ποικίλες απεικονίσεις του σε όλη τη χώρα βρίσκουν τον δρόμο τους στην έκθεση Hanuman: The Divine Simian, η οποία εκτίθεται αυτή τη στιγμή στο Εθνικό Κέντρο Τεχνών Indira Gandhi (IGNCA).
Ο λόγος για την πραγματοποίηση αυτής της έκθεσης είναι ότι κανείς δεν γνωρίζει για αυτά τα έργα, λέει ο BN Aryan, ο οποίος έχει επιμεληθεί την παράσταση, η οποία περιλαμβάνει 300 πίνακες, γλυπτά και μάσκες με επίκεντρο τον Hanuman. Αντιμετωπίζοντας το μεγαλύτερο βάρος του χρόνου με τις ξεφτισμένες άκρες και τα μαύρα στίγματα, οι ταντρικοί πίνακες του Hanuman, κοινώς γνωστοί ως patakas στο Jodhpur, δείχνουν τον Hanuman με 11 χέρια και να πατάει πάνω σε έναν δαίμονα, που θυμίζει τη δημοφιλή απεικόνιση της θεάς Kali.
τύποι φιλόδενδρων σπασμένων φύλλων
Ένας άλλος εντυπωσιακός πίνακας πατάκα δείχνει το Ναβαμούκι Χανουμάν, ένα Χανουμάν με εννέα κεφαλές και έχει μάντρα στο Ντεβαναγκάρι δίπλα του.
Navamukhi Hanuman σε πίνακα πατάκα από το Jodhpur Ο Aryan επισημαίνει πώς ο πατέρας του, ο αείμνηστος ζωγράφος KC Aryan, ήταν ο πρώτος που διατήρησε και προώθησε αυτούς τους άγνωστους πίνακες από τον Jodhpur. Λέει, κανείς δεν γνώριζε την ύπαρξή τους. Αυτοί οι πίνακες μεγάλου μεγέθους έγιναν από pujaris από το Jodhpur και όχι από ζωγράφους με συμβατικό τρόπο. Είναι τόσο ζωντανά και έχουν πλέον εξαφανιστεί.
Ακόμη και οι ντόπιοι κάτοικοι δεν γνωρίζουν αυτή τη συναρπαστική τέχνη του Jodhpur. Συνάντησα τον Maharaja Gaj Singh του Jodhpur και ακόμη και αυτός δεν είχε επίγνωση αυτής της μορφής τέχνης.
Ένα άλλο σημαντικό τμήμα είναι το παζάρι της σχολής ζωγραφικής στο παζάρι Amritsar που έγινε από τοπικούς λαϊκούς καλλιτέχνες από το Amritsar και εκτελέστηκε από Ινδουιστές και Σιχ ζωγράφους. Σε ένα καρέ, ο Hanuman οδηγεί ένα άρμα που μεταφέρει τους Ram και Lakshman σε πίνακα ζωγραφικής στις αρχές του 20ού αιώνα. Ο Aryan λέει, Κανείς δεν γνωρίζει για τη μεγάλη συμβολή των ζωγράφων του παζαριού Amritsar στο λαϊκό στυλ. Soταν τόσο αυθόρμητοι και σημαντικοί και εντελώς αντισυμβατικοί. Δυστυχώς εκείνοι που τα δημιούργησαν ήταν φτωχοί και δεν είχαν τα χρήματα να αγοράσουν ορυκτά και πέτρινα χρώματα. Χρησιμοποιούσαν χρώματα ανιλίνης και κάθονταν χωρίς καταστήματα ή στούντιο στην άκρη του δρόμου στο Αμριτσάρ.
λευκό βαμβάκι που φαίνεται στα φυτά
Μια μικρογραφία του 19ου αιώνα του Panchmukhi Hanuman από την Kangra στο Himachal Pradesh εμφανίζει ένα μουσαρισμένο πρόσωπο simian με τέσσερα κεφάλια τοποθετημένα γύρω από το τριχωτό της κεφαλής του. Εμφανίζονται επίσης μια μάσκα papier-mache του Hanuman που χρονολογείται από τον 20ο αιώνα και μια ξύλινη παραλλαγή από τον 17ο αιώνα. Μεταξύ των γλυπτών είναι μια χάλκινη εικόνα του Hanuman από την Odisha, που φαίνεται να μεταφέρει ένα βουνό από το φαρμακευτικό βότανο, sanjeevani buti και μια φιγούρα Hanuman τοποθετημένη πάνω στη λαβή ενός τελετουργικού κουδουνιού από την Karnataka.
Ο BN Aryan αποκαλύπτει πώς ο πατέρας του ήταν άθεος πριν μετατραπεί σε μεγάλο θιασώτη του Hanuman το 1954, αφού η κόρη του θεραπεύτηκε όταν έκανε τις προσευχές του σε έναν ναό στο παλιό Δελχί. Είχε ένα όνειρο στα τέλη της δεκαετίας του '60 του θεού που του ζήτησε να του κάνει ένα βιβλίο. Ξεκίνησε ένα ταξίδι για τη συλλογή έργων τέχνης με επίκεντρο τον Hanuman αμέσως μετά, λέει.
Η έκθεση θα διαρκέσει έως τις 6 Ιανουαρίου στο IGNCA, 11, Man Singh Road